jueves, 20 de diciembre de 2007

A todos los cabales de buena voluntad: ¡Feliz Navidad y que a todos os acompañe la buena ventura en el 2008!


Villancico Flamenco, navidad de 2007.

Tras culminar un exitoso ejercicio 2007, cuajado de actividades tanto en nuestra Asociación como fuera de ella, es hora de hacer balance y valorar el resultado de dicha actividad, la cual arroja un saldo más que positivo: Organización de dos de los Festivales Flamencos de verano de más relevancia en el panorama nacional (el Festival Flamenco de S. Pedro y el Festival Flamenco de la Tierra del Vino); el último ya plenamente consolidado y reconocido a nivel nacional; los actos preliminares de dichos Festivales, a saber: conferencias, exposiciones y misas flamencas; Escuelas de flamenco en la Peña y ya van por su segundo curso; Actividades en los municipios de la Provincia... más de quince espectáculos, coordinación de la actividad flamenca de Caja Duero y su Aula "Flamenco y Poesía"; Magazine en Televisión Zamora... y por último, el flamenco en la Peña, con audiciones indelebles para la memoria del cabal flamenco, que no hacen sino concluir que los objetivos establecidos en nuestros Estatutos se respetan, encauzan y engrandecen año tras año.

Por todo ello, para todos los aficionaos y peñistas sólo nos queda, desde la dirección de la Peña Flamenca "Amigos del Cante", felicitaros las Fiestas navideñas y desear que se colmen todos aquellos deseos que permitan que os sintáis mejores seres humanos y mejores cabales. Compartid con vuestras familias y amigos este desideratum y un abrazo cálido y cordial para todos.

lunes, 17 de diciembre de 2007

Manolo Sanlúcar: el alma compartida. La apasionante biografía de un hombre de arte.

Buena parte de esa complejidad humana en la que se funden el artista y la persona, se ofrece ahora al lector en este texto… escrito a corazón abierto, donde el autor se nos da plenamente. Por ello, no es fácil encasillar este texto en el ordinario esquema de los géneros literarios. Tal vez se acomode en gran medida a lo que llamaríamos un texto autobiográfico, porque en efecto, gran parte de su apasionante vida —la del artista pero no solo la del artista—, va aflorando a lo largo de sus páginas: su memoria de la niñez, sus amigos, sus familiares —incluso de aquellos que solo conoció por referencias, los que estuvieron en su vida sin haber estado—, sus aficiones taurinas y su aprendizaje de la guitarra —todo ello bajo el punzante ejemplo paterno—, la memoria del joven precozmente inserto en las cohortes nómadas de las compañías y los teatros, el acompañante de los más grandes artistas flamencos de la segunda mitad del siglo XX y desde ahí hasta su inmersión en el mundo profundo de la música y el arte, su proyección internacional, su insobornable defensa de la autenticidad en la vida y en la profesión, y finalmente, su vida bajo las sombras del drama peor, aquel para que el que nada ni nadie nos prepara. Es, sí, un texto autobiográfico, pero es más que eso. Porque Manolo Sanlúcar camina aquí constantemente desde lo particular a lo general, y así, desde su experiencia propia, desde su vivencia concreta, se eleva a reflexionar sobre alguna de las grandes cuestiones que alientan al alma de los hombres: el amor, en sus diversas acepciones, el miedo, la vida y la muerte, la trascendencia, Dios o los dioses, la miseria y la opulencia, la política y la ética, el lazo indeleble que en su vida se establece entre el padre —cuya alma comparte—, y el hijo. Y naturalmente, la música y el flamenco y Andalucía y su cultura, como partes indisolublemente unidas a su propia alma, como ingredientes sin los cuales el propio Manolo Sanlúcar sería también inexplicable.
Editorial Almuzara. 496 páginas. 24€. Isbn: 978-84-96968-21-9.

miércoles, 12 de diciembre de 2007

El mundo es mu grande y es mu chico: precioso articulo de J. Diego M. Cabeza.

Encarnación Marín, La Sayago, ha estado en Zamora... Esto es un lujo, no solo para Zamora como tierra flamenca que se reivindica a sí misma cada día más, sino también para el mundo del flamenco en general porque, desgraciadamente, pocos hay que se acuerden de figuras como Encarnación hoy en día. Canta Sayago una letra de su cosecha que dice:

“La casita que yo vivo
tiene mu grande la puerta
pero no sé lo que le pasa
que por ella nadie entra”

No se me ocurre forma más gráfica de definir la soledad de los artistas que, como la Sayago, siguen tirando para adelante a pesar del olvido de muchos de los que se tienen por flamencos.
En la entrevista que le hizo Félix Rodríguez esta mujer nacida en Sanlúcar de Barrameda allá por el año mil novecientos diecinueve, contaba anécdotas en torno a sus inicios como saetera... cuando vendía el pescao con un pregón inventado por ella, por bulerías... pero entre otras muchas perlas dejó una historia que es casi un cuento flamenco que no me resisto a transcribir:
Dice Encarnación que cuando tenía diecisiete años fue a Sevilla a visitar a unas primas. Sevilla estaba toda engalanada y llena de militares (suponemos que debió ser durante la guerra civil por tanto) y ella se metió en lo que pensó que era una caseta de feria pero mucho más grande y bonita. El Hotel Alfonso XIII no es una caseta de feria... es un hotel de estilo neo mudéjar proyectado por Aníbal González para la exposición de 1929. Encarnación paseaba por la calle y escuchó una guitarra... como no la detuvo nadie se metió hasta un salón donde estaban Antonio el bailarín, Manolo Caracol, Lola Flores, el guitarrista Niño Ricardo y unos pocos más de artistas... ella no podía resistirse... ya estaba allí, había entrado como encantada por la guitarra así que se puso a bailar. En ese momento no le importó quien tenía delante, no le importó pensar en que su vestido y sus “babuchas” o alpargatas desentonaban con el lujo de los artistas consagrados que se divertían en aquella juerga. La Sayago bailó porque la música la atrapó desde la calle. Y Antonio el bailarín, sorprendido y azuzado por el atrevimiento de la niña, salió con ella a bailar sin importarle que en el hotel le llamaran la atención. Ese fue el final... (siempre hay un “sieso” para aguar la fiesta). En aquel momento se deshizo el encantamiento y Encarnación se sorprendió a sí misma en un sitio que no era el suyo, delante de aquellos artistas a los que quizá había visto alguna vez en un teatro o en el cine... así que salió corriendo... detrás de sí escuchó una voz que la asustó aún más: “¡cogedla, no la dejéis escapar!”... y más corría la pobre pensando para sí misma “¿Pero por qué me persiguen? ¿Si yo no he robao ná? ¿Qué me van a hacer?” Y la alcanzaron los camareros, pero no para hacerle daño, sino para llevarla delante de los artistas que la acogieron como una más... y La Sayago ya no fue más a vender pescado de casa en casa... se quedó en Sevilla, en los Gallos, y ese día empezó su carrera profesional en el cante...
Así lo cuenta la Sayago, la Cenicienta del cante... cuyos zapatos de cristal fueron quizás unas bulerías bailadas con babuchas... y termina la historia con un suspiro y una frase digna quizás de Séneca, o de algún otro filósofo andaluz que tratase de desentrañar los misterios de la vida... “El mundo es mu grande y es mu chico”... Y eso es una verdad para hoy y para siempre.

Juan Diego M. Cabeza

martes, 11 de diciembre de 2007

El XII Festival de Jerez 2008, cargado de flamenco, actividades formativas y complementarias, en línea con sus predecesores.

El Festival de Jerez ofrece una amplia y cualificada muestra de la manifestación artística más genuina y significativa de esta ciudad: el flamenco. Más en concreto: es el baile el hilo argumental del Festival. Con esta definición temática (baile flamenco y danza española), el Festival de Jerez se convierte en referencia única entre los eventos de este tipo que tienen lugar en el mundo.
El Festival hace una apuesta decidida por la evolución creadora del flamenco, por el desarrollo de sus formas expresivas y por la modernización –desde la tradición— de sus lenguajes. El Festival propicia el encuentro y el mestizaje, apoyando la actividad creativa de los artistas empeñados en encontrar nuevos caminos estéticos y expresivos para el flamenco del Siglo Veintiuno.
Como lógica consecuencia, el Festival no se plantea exclusivamente como un programa de difusión; sino que acoge también manifestaciones formativas, de apoyo a la creación y de encuentro con otras artes.
Apuntar, por último, que el Festival de Jerez significa también una llamada de atención sobre la propia ciudad como “contenedor escénico” de circunstancias, haciendo que sus actividades se distribuyan –además del Teatro Villamarta— por espacios públicos y edificios singulares.
Programa general y actividades complementarias aquí y también aquí.

miércoles, 5 de diciembre de 2007

Flamenco en Málaga: Se presenta el portal que canaliza en la red la actividad flamenca malagueña.

El pasado 30 de Noviembre se presentó el portal www.flamencoenmalaga.es con todo el calor y el apoyo de los compañeros. Se dieron cita en Flamenka: el escritor Andrés Jiménez, Mari Paz Melgarejo, el cantaor Juan Rivera, los investigadores Eusebio Rioja y Miguel Ángel del Pozo; Jacinto Esteban, director de la Escuela de Flamenco, Dramaturgia y Folclore del Excmo. Ayto. de Málaga; Manolo López, de la Vocalía de Flamenco "Niño de las Moras", las bailaoras "La Yedra" y “Solera Chica”, Paco Roji, Paco Gámez, diseñador de la página, Jesús González, Pedro Durán y su responsable, Mariví Verdú, que había recibido llamadas de apoyo y felicitación de la mayoría de artistas malagueños.
Estaban con ella los sentimientos de: los guitarristas Chaparro de Málaga, Antonio Soto, Curro de María, Jorge Berges, Manolo Santos, Andrés Cansino, José Luís Lastre y Ángel Ongay; las cantaoras Virginia Gámez, Rocío Bazán, Laura Román y Antoñita Contreras; los bailaores/as La Lupi, Gema Garcés y Paco Mora; los escritores Miguel López Castro, José María Lopera y Paco Vargas; y muchos simpatizantes, aficionados y entidades afines que no pudieron asistir al ser día laborable.
En este portal puedes encontrar una gran variedad de contenidos tales como: formación, historia, literatura y poesía, artistas y espectáculos; reseñas de peñas flamencas y un largo etc. Te recomendamos su visita ya que a juzgar por el talante de su responsable (con un largo curriculum como ganadora de premios literarios y poéticos; el último en el XXI Concurso Internacional de Letras Flamencas de la Asociación “Hijos de Almáchar”, en Baracaldo, fallado el pasado 20 de Noviembre), no te defraudará.

martes, 4 de diciembre de 2007

Enrique Soto en el Café España de Valladolid. Viernes 14 de diciembre.

Enrique Soto Barea, cantaor, nace en el barrio jerezano de Santiago en el seno de una gran familia cantaora, los "Sorderas", una rama que cuenta entre sus antecesores con Paco la Luz, El Gloria, o su propio padre Manuel Soto "Sordera".
Comienza su carrera profesional en los tablaos madrileños de el Corral de la Morería, el Corral de La Pacheca, Canasteros, Las Brujas o el Café de Chinitas. En estos espacios comparte escenario con Merche Esmeralda, Chato de la Isla... En 1983 se incorpora a la compañía de Manuela Vargas, y más tarde al ballet de Cristina Hoyos para hacer "Sueños Andaluces". Con José Greco hace una gira por Estados Unidos y acompaña a bailaores como Antonio Ruiz, Mario Maya o El Güito.
En 1994 graba "Como lo siento" con las guitarras de Vicente Amigo y Enrique de Melchor. En 1995 colabora con la Royal Philarmonic. En 1996 graba "Compás" con la guitarra de Paco Jarana, así como el disco "homenaje a un Patriarca" dedicado a su padre.
Café España de Valladolid (Plaza Fuente Dorada, 8), viernes 14 de diciembre, 23,30 hrs. Venta anticipada 16€.

La Familia Sordera: Tío Enrique, Vicente y Enrique Soto por bulerías.

La Familia Sordera: Tío Enrique, Vicente y Enrique Soto, Sorderita y el Bo, por bulerías, en Vídeo.

lunes, 3 de diciembre de 2007

"El Alma" espectáculo del Nuevo Ballet Español en el Liceo de Salamanca.

El Nuevo Ballet Español festeja sus diez años de trayectoria con El alma. En la primera parte interpretan Sangre, de la más refinada pureza también se obtiene una fusión, ofreciendo ritmo de bulerías y danza trepidante. A continuación, Ángel Rojas y Carlos Rodriguez bailan Y tronó: "Cuando el público se hace cómplice de tres bailarines nace la magia de la danza"; le sigue Tanguedia, con musica de Astor Piazzolla. En la segunda parte ofrecen Gotas de Sabor, "Gotas de Compás, de raza. Flamenco en estado Puro". La representación se cierra con los dos extremos: El alma, con "dos hombres, dos fuerzas, encontradas... rondeñas para dos almas gemelas"; y Sin límites, donde toda la compañía presenta el "Sonido atronador de los palillos que se mezclan entre zapateados y giros sin límites".
Teatro Liceo de Salmanca, Sábado 22 de Diciembre, 21h.

Nuevo Ballet Español, en el Liceo de Salamanca: Muestra en Vídeo

En este vídeo tienes una muestra del buen hacer de este Ballet que se presenta, como hemos mencionado en el post anterior el día 22 de diciembre en el Teatro Liceo de Salamanca.