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| Resumen gráfico del VI Festival flamenco 'Tierra del Vino' Photography by Sfumatto-Fine Art Photo Studio. |
viernes, 23 de julio de 2010
Concluye un magnifico curso 2010 para la Peña 'Amigos del Cante'.
miércoles, 21 de julio de 2010
El número 14 de la revista del CAF, 'La Nueva Alboreá, incluye un artículo sobre Isabelita de Jerez, cantaora fallecida en Zamora.
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| Isabelita de Jerez |
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| Acta de defunción de la artista |
martes, 20 de julio de 2010
Sonidos flamencos en la mediateca de rtve: Diego Rubichi y el Cante de Jerez.
Aproximación al cante de Diego Rubichi y el cante jerezano.
Sonidos flamencos en la mediateca de rtve: La rondeña y su evolución guitarrística.
La rondeña y su evolución guitarrística. Partiendo de Ramón Montoya, evolución del estilo de rondeña hasta nuestros días.
lunes, 19 de julio de 2010
El cante jondo encandila a los aficionaos en el VI Festival Flamenco de la Tierra del Vino.
viernes, 16 de julio de 2010
Artistas de primer nivel para el VI Festival ‘Tierra del vino’ 2010.
Arranca el VI Salón de Fotografía Flamenca en Jerez.
jueves, 15 de julio de 2010
Sonidos flamencos en la mediateca de rtve: Triana y su música.
miércoles, 14 de julio de 2010
Acordes de Flamenco publica su nº 26 con un amplio reportaje de la Summa Flamenca 2010.
Guitarra flamenca: Flavio Rodrigues. Flamenco con toque de jazz.
A pesar de su juventud, este experimentado artista acumula años de experiencia como compositor y acompañante de grandes artistas, y como solista en más de 30 países. Después de más de 15 años trabajando y colaborando con primeras figuras del flamenco, de la música popular brasileña y de otros géneros, el músico y compositor Flavio Rodrigues decide dar a conocer su trabajo en solitario, plasmado en su nuevo disco “Anyway”. Es primer guitarrista, compositor y director musical de la Compañía de Rafael Amargo desde octubre del 2003, con la cual viaja por todo el mundo con cinco diferentes espectáculos: Amargo, Poeta en Nueva York, Íntimo, Enramblao, D. Q. Pasajero en Tránsito… y Tiempo Muerto. Ya ha actuado en los mejores y más importantes teatros de Tokio, París, en Miami, Buenos Aires, México, Barcelona y Madrid.
Rafaela Carrasco. La libertad de expresión en estado puro.
Rafaela Carrasco teoriza con tino sobre el qué y el porqué de cada uno de los elementos que componen su arte. Con ella es inútil hablar de técnica o de estilos sin antes pararse a bucear en la psicología que motiva esa vida entregada al flamenco. De esa cabeza en ebullición surge un baile sosegado e íntimo en el que no hay más etiqueta que la del buen gusto. Rafaela no busca que salgamos del teatro con las manos chamuscadas de aplaudir. Quiere que nos vayamos a casa huérfanos de esos momentos irrepetibles que nos ha hecho vivir.
Concursos a examen 1ª parte. Conoce de primera mano esta vivencia única.
Cada vez son más y la competición es más reñida. Su auge va en consonancia con lo competitivo del panorama musical, en general. Y aunque el mismo Paco de Lucía dijo una vez aquello de que “no todo es atletismo”, lo cierto es que presentarse y ganar concursos de guitarra puede ser una alternativa fiable en un momento como este. Cuando la competencia entre tocaores es feroz, el trabajo no abunda y los guitarristas con buen soniquete ya llegan de medio mundo. Analizamos en dos entregas, con grandes guitarristas, todos expertos y conocedores de lo que rodea estos certámenes, el mundo de los concursos de guitarra flamenca. Trampolín para unos, decepción e injusticia para otros, aprendizaje en suma.
Apartado de técnicas. Escuela integral de flamenco.
Un nuevo número en el que nos convertimos en la mejor academia a tu alcance de las distinta disciplinas musicales, de cante y de baile. En Técnicas de guitarra, te enseñamos las claves de los arpegios para pulgar, anular y medio. En esta ocasión os proponemos un estudio para practicar el arpegio a-m-i. El pulgar, como casi siempre, se encarga de tocar los bajos. Acompañamiento al Cante: Mirabrás. El Mirabras es uno de los estilos oriundos de Cádiz, englobados dentro de las cantiñas, cantes festeros, en la que también pertenecen las Alegrías, Caracoles, Romeras y Cantiñas propiamente dichas. Al estilo de Diego del Gastor (Diego Flores Amaya): Bordónazos Gastoreños. Baile: Tangos de granada y 3ª sevillana. Falsetas Alegrías y Malagueñas.
Summa Flamenca
Los mejores espectáculos del año.
El viernes 4 de junio de 2010 fue inaugurada la quinta edición del festival madrileño Suma Flamenca. Se presentaron 33 espectáculos –únicamente la mitad de los que se presentaron el año pasado– en 15 escenarios de la capital y en diez de los municipios de la comunidad madrileña. El festival, que culmina el 2 de julio, dio el pistoletazo de partida con el concierto Recordando a Chano Lobato impartido por los cantaores el Capullo de Jerez, Juana la del Pipa y Mariana Cornejo. El espectáculo, que también formó parte de la XXVII Semana Flamenca de Alcobendas y que tuvo lugar en el auditorio municipal de dicha localidad, fue el plato fuerte del festival, ya que presenta el cante flamenco con todas sus variantes, y se lució como en años anteriores presentando una mayoría absoluta de 21 espectáculos de cante en relación a ocho funciones de baile y cuatro de toque.
lunes, 5 de julio de 2010
La didáctica de la guitarra flamenca desde una perspectiva académica, una propuesta para normalizar los estudios de esta disciplina, realizada por Manolo Sanlúcar.
jueves, 1 de julio de 2010
Videos de la Peña Flamenca ‘Amigos del Cante’: Cancanilla de Málaga; Sevillanas inéditas.
Este vídeo es un diamante en bruto. Cancanilla nos ofrece unas sevillanas de factura propias e inéditas que sólo en la intimidad unos pocos puedimos disfrutar, ahora ponemos esta grabación al alcance de nuestros aficionados y seguidores, ¡salud! y a disfrutar.
Sonidos flamencos en la mediateca de Rtve: Juan Carmona y su nueva grabación, ‘El sentido del aire’.
La guitarra de Juan Carmona en ‘Nuestro Flamenco’.
Juan Carmona (Lyon, Francia, 1963). Guitarrista. Desciende de una familia de herreros malagueños que emigraron a Argelia, país del que, a consecuencia de la guerra, parten en dirección a Francia. La trayectoria musical de Juan Carmona comienza a los diez años, cuando su padre le regaló la primera guitarra. Su virtuosismo llamó la atención de los profesionales y no tardó en recoger un buen ramillete de premios internacionales. Se licenció en guitarra de concierto por el Conservatorio Superior de Música de París y fue, a los 26 años, el primer profesor de Guitarra Flamenca titular de diploma nacional.
El guitarrista se trasladó a Jerez de la Frontera para beber directamente de la fuente flamenca durante ocho años. Y allí llegó no sólo a relacionarse, sino a acompañar a artistas de renombre como los cantaores Agujetas, Duquende, Terremoto Hijo, Rubichi y Antonio Malena; los bailaores Joaquín Grilo, Ana Padilla, Angelita… Además, graba con Moraíto, Rubem Dantas, Niño de Pura, Manuel Soler y Tino di Geraldo. Fruto de su estancia en España, graba su disco ‘Borboreo’ (Choc de la Musique, 1996), como homenaje Jerez; y ‘Entre dos barrios’, grabado con el cantaor José Méndez y el guitarrista Moraíto Chico. Varios galardones reconocieron entonces su valía: gana el Concurso Internacional de Jerez de la Frontera de 1988; queda finalista de los concursos de La Unión y Córdoba en 1988 y 1989; un año después consigue el Premio Villa de Medicis y el Trofeo Don Antonio Chacón; en 1992 recibe el Premio Lavoisier; y en 1994 le otorgan en Madrid el Primer Premio del Concurso Paco de Lucía.
Desde su vuelta a Francia en 1996, Juan Carmona no ha dejado de encadenar las presentaciones discográficas y los conciertos. Realiza colaboraciones con artistas de culturas musicales diversas -Birili Lagren, Babik Rheinhart, Larry Corriel, Philip Catherine, Christian Escoudé, Raphaël Fays, Louis Winsberg-, concretando en nombres de la música jazz, Subramanian y la familia Cheminari para las músicas indias e iraníes, la cantante Matlubeh de Uzbekistán y participaciones en bandas sonoras de películas como ‘La Belle Historie’, ‘Cuisines et dépendances’, ‘Sables mouvants’. Posteriormente, crea Juan Carmona Grupo, con el cual recorre escenarios de países como Francia, Estados Unidos, Alemania, Italia, Inglaterra, Marruecos, Suiza, Portugal... con escalas en festivales como el Midem (1996) o el Womex (1997). En octubre de 1998, el Canal de Televisión ARTE le dedicó una emisión presentada por el maestro Yehudi Menuhin, quien le consideraba un guitarrista de excepción. Ya en mayo de 1999, se le encargó la creación de ‘Rapsodia Flamenca’, interpretada por la Orquesta Filarmónica de Postdam y Juan Carmona Grupo en Alemania.
‘Orillas’ (Night&Day, 2003), disco en que participan Potito y Montse Cortés, recoge el interés de Juan Carmona por el mestizaje musical, uniendo el flamenco con los sones marroquíes. Tras este trabajo, tiene previsto publicar en la primavera de 2004 la obra ‘Sinfonía Flamenca’.
miércoles, 30 de junio de 2010
lunes, 28 de junio de 2010
Carmen Cortés en 'Las Noches del Fonseca', el día 8 de julio.
Jueves 8 de Julio 23,00 horas
Vídeos de la Peña Flamenca ‘Amigos del Cante’. Cancanilla de Málaga: Soleá.
Las inclemencias meteorólogicas impiden la celebración del XL Festival Flamenco de S. Pedro.
domingo, 27 de junio de 2010
Crónica en imágenes de la emocionante y sentida Misa Flamenca de S. Pedro 2010
sábado, 26 de junio de 2010
La cita flamenca de San Pedro se reencuentra con Antonio Pedrero, 40 años después.
Cierto. El pintor más reconocido de la larga nómina de artistas zamoranos y sin duda el más carismático de la fecunda Escuela de San Ildefonso abrió la veda de los grandes cartelistas que este Festival -decano del flamenco nacional- y seña de identidad zamorana en nuestras entrañables Ferias y Fiestas. Inició el primero de los geniales carteles flamencos -auténticas obras de arte de la iconografía jonda de todos los tiempos- que junto con la de artistas de la talla de Torre Cavero, Coomonte, Alfonso Bartolomé, Luis Quico, Alfredo del Cueto, Parrilla, Lozano Bordell, Esteban, Patxi Acevedo, o los foráneos Moreno Galván y Ginés Jorquera, conforman una nómina de alto peso en nuestro acervo cultural de los últimos años. Este ciclo de ocho lustros lo abrió y cierra el insigne Antonio Pedrero. Para dejar entre medias un fragmento de uno de sus lienzos más conocidos “Mural del bar La Golondrina”. No obstante a Pedrero se le debe mucho más, al ser un decidido impulsor -desde aquella mítica Comisión de Fiestas- precisamente de este Festival y de otro de los iconos de nuestras Ferias, la de La Cerámica. Pero eso lo contaremos en otro momento.
Tres cantaores en la plenitud de sus carreras, dos guitarristas completamente cuajados de talento y un maestro de la sonanta. Finalmente, una bailaora con un margen de crecimiento artístico altamente interesante, y que ya pisó fuerte al llevarse el primer premio de baile, el prestigioso “Desplante” en el XLIX Festival Internacional del Cante de las Minas de La Unión en agosto del pasado año. Atractivo cartel para cerrar cuatro décadas del Festival más antiguo del mundo, si exceptuamos los contados con los dedos de la mano dentro de la comunidad andaluza ligeramente anteriores al nuestro. Y podríamos añadir más. Si estableciéramos una comparativa en la que se relacionara la calidad y el nivel artístico con el presupuesto asignado podríamos afirmar sin ningún género de dudas que sí estamos ante el mejor Festival. O dicho de otra forma es muy difícil hacer más con menos.
Ayer hablaba del Yeyé a propósito de la imprescindible Misa Flamenca y decía lo que todo el mundo sabe. Antonio López Olmo es el cantaor profesional en plenitud de facultades más importante por los aires de Cádiz. Es decir, desaparecido el maestro Chano, Yeyé ocupa su cetro. Con esto, y remitiéndome a lo publicado ayer viernes sobran más comentarios. A propósito de su nombre artístico, decir que su polivalencia musical, muy propia de la genialidad gaditana, lo llevó a encabezar una de las murgas más famosas en la década de los sesenta, la de los Beatles de Cádiz, popularmente los “Yeyés”, de ahí Antonio el de los Yeyés. El toque del maestro jerezano José María Molero, su guitarrista habitual, es un seguro de vida para sacar lo mejor de de este destacado cantaor.
El auténtico trasgresor del flamenco elevándolo a arte supremo no es Morente es Manuel Moreno Maya, artísticamente El Pele. Éste lo hace por vocación innovadora y el otro por necesidad ante la falta de facultades. Sin embargo el granadino tiene mejor marketing para vender humo. El de Córdoba posee un conocimiento profundamente cabal del flamenco para “distorsionarlo” creativamente hasta conseguir arte sobre el arte. Y sin dejar de ser fiel a las raíces más ortodoxamente flamencas. Patrocinio Hijo, tocaor virtuoso y creativo se complementa como fino guante de badana a la mano.
Julián Estrada, junto con Calixto Sánchez, Miguel Poveda y Miguel de Tena conforma, el privilegiado grupo de “tenores” de lo jondo. Lo hemos disfrutado en diversas ocasiones en Zamora y siempre ha mostrado el crecimiento de un peldaño mas en su fino arte. Faltaba verlo en el incomparable marco de nuestro Festival, y por fin esta noche nos podrá demostrar su talento en escenario tan decano. Estará acompañado por quien mejor lo conoce y le toca: Manolo Silveria, otro versado y seguro guitarrista.
Ana Morales está llamada a ocupar lugares de privilegio en el baile de mujer, en este momento reservados a Sara Baras o Eva La Yerbabuena. Zamora será paso obligado para comerse el mundo, por lo que vendrá dispuesta, con un buen arropamiento de su compañía, a demostrar el porqué del primer premio de baile del Festival de las Minas. En suma, Festival ligeramente modesto –un poco corto de efectivos- pero que sin duda, los que están son suficientes, para elevarlo al nivel que se merece.
Félix Rodríguez Lozano








