miércoles, 30 de junio de 2010
lunes, 28 de junio de 2010
Carmen Cortés en 'Las Noches del Fonseca', el día 8 de julio.
Jueves 8 de Julio 23,00 horas
Vídeos de la Peña Flamenca ‘Amigos del Cante’. Cancanilla de Málaga: Soleá.
Las inclemencias meteorólogicas impiden la celebración del XL Festival Flamenco de S. Pedro.
domingo, 27 de junio de 2010
Crónica en imágenes de la emocionante y sentida Misa Flamenca de S. Pedro 2010
sábado, 26 de junio de 2010
La cita flamenca de San Pedro se reencuentra con Antonio Pedrero, 40 años después.
Cierto. El pintor más reconocido de la larga nómina de artistas zamoranos y sin duda el más carismático de la fecunda Escuela de San Ildefonso abrió la veda de los grandes cartelistas que este Festival -decano del flamenco nacional- y seña de identidad zamorana en nuestras entrañables Ferias y Fiestas. Inició el primero de los geniales carteles flamencos -auténticas obras de arte de la iconografía jonda de todos los tiempos- que junto con la de artistas de la talla de Torre Cavero, Coomonte, Alfonso Bartolomé, Luis Quico, Alfredo del Cueto, Parrilla, Lozano Bordell, Esteban, Patxi Acevedo, o los foráneos Moreno Galván y Ginés Jorquera, conforman una nómina de alto peso en nuestro acervo cultural de los últimos años. Este ciclo de ocho lustros lo abrió y cierra el insigne Antonio Pedrero. Para dejar entre medias un fragmento de uno de sus lienzos más conocidos “Mural del bar La Golondrina”. No obstante a Pedrero se le debe mucho más, al ser un decidido impulsor -desde aquella mítica Comisión de Fiestas- precisamente de este Festival y de otro de los iconos de nuestras Ferias, la de La Cerámica. Pero eso lo contaremos en otro momento.
Tres cantaores en la plenitud de sus carreras, dos guitarristas completamente cuajados de talento y un maestro de la sonanta. Finalmente, una bailaora con un margen de crecimiento artístico altamente interesante, y que ya pisó fuerte al llevarse el primer premio de baile, el prestigioso “Desplante” en el XLIX Festival Internacional del Cante de las Minas de La Unión en agosto del pasado año. Atractivo cartel para cerrar cuatro décadas del Festival más antiguo del mundo, si exceptuamos los contados con los dedos de la mano dentro de la comunidad andaluza ligeramente anteriores al nuestro. Y podríamos añadir más. Si estableciéramos una comparativa en la que se relacionara la calidad y el nivel artístico con el presupuesto asignado podríamos afirmar sin ningún género de dudas que sí estamos ante el mejor Festival. O dicho de otra forma es muy difícil hacer más con menos.
Ayer hablaba del Yeyé a propósito de la imprescindible Misa Flamenca y decía lo que todo el mundo sabe. Antonio López Olmo es el cantaor profesional en plenitud de facultades más importante por los aires de Cádiz. Es decir, desaparecido el maestro Chano, Yeyé ocupa su cetro. Con esto, y remitiéndome a lo publicado ayer viernes sobran más comentarios. A propósito de su nombre artístico, decir que su polivalencia musical, muy propia de la genialidad gaditana, lo llevó a encabezar una de las murgas más famosas en la década de los sesenta, la de los Beatles de Cádiz, popularmente los “Yeyés”, de ahí Antonio el de los Yeyés. El toque del maestro jerezano José María Molero, su guitarrista habitual, es un seguro de vida para sacar lo mejor de de este destacado cantaor.
El auténtico trasgresor del flamenco elevándolo a arte supremo no es Morente es Manuel Moreno Maya, artísticamente El Pele. Éste lo hace por vocación innovadora y el otro por necesidad ante la falta de facultades. Sin embargo el granadino tiene mejor marketing para vender humo. El de Córdoba posee un conocimiento profundamente cabal del flamenco para “distorsionarlo” creativamente hasta conseguir arte sobre el arte. Y sin dejar de ser fiel a las raíces más ortodoxamente flamencas. Patrocinio Hijo, tocaor virtuoso y creativo se complementa como fino guante de badana a la mano.
Julián Estrada, junto con Calixto Sánchez, Miguel Poveda y Miguel de Tena conforma, el privilegiado grupo de “tenores” de lo jondo. Lo hemos disfrutado en diversas ocasiones en Zamora y siempre ha mostrado el crecimiento de un peldaño mas en su fino arte. Faltaba verlo en el incomparable marco de nuestro Festival, y por fin esta noche nos podrá demostrar su talento en escenario tan decano. Estará acompañado por quien mejor lo conoce y le toca: Manolo Silveria, otro versado y seguro guitarrista.
Ana Morales está llamada a ocupar lugares de privilegio en el baile de mujer, en este momento reservados a Sara Baras o Eva La Yerbabuena. Zamora será paso obligado para comerse el mundo, por lo que vendrá dispuesta, con un buen arropamiento de su compañía, a demostrar el porqué del primer premio de baile del Festival de las Minas. En suma, Festival ligeramente modesto –un poco corto de efectivos- pero que sin duda, los que están son suficientes, para elevarlo al nivel que se merece.
Félix Rodríguez Lozano
jueves, 24 de junio de 2010
Misa flamenca de San Pedro ‘Glorificada’ por los aires de Cádiz.
A todas las múltiples cualidades profesionales que atesora Antonio López Olmo, y son muchas como luego veremos, hay que añadir la de que puede que sea el mejor concertista actual ejecutando misas flamencas. Y eso que el pasado año colocaron muy alta la cota Alfonso Salmerón y Juan Antonio Muñoz.
Este año, dentro de lo que sería un nivel altísimo de interpretación musical flamenca, es completamente distinto. Pasamos de la sobriedad, elegancia y ponderación del dúo actuante en el 2009, al arte más vivaz, penetrante y saleroso de los múltiples aromas y sabores gaditanos. Y es que eso es, eso hace y eso transmite derramándolo generosamente por el ambiente Yeyé de Cádiz: esencia pura de la tacita. Cuando Antonio canta llevado por el toque certero, flamenco e innovador de José María Molero, debemos de cerrar los ojos, y en ese momento podemos oír y notar el Levante, oler a adelfas, magnolio y pescaito frito pero sobre todo podemos ver el sol de poniente bañando con firme y envolvente luz a la Gádir eterna. Pero hay mucho más en los melismas de este gaditano del Barrio de Santa María, al conjugarse todo el majestuoso arte concentrado a lo largo de más de cuatro mil años y destilado flamencamente por el Planeta, Paquirri el Guanté, Curro Durse, Francisco La Perla, Enrique el Mellizo, La Mejorana, Aurelio Sellé, Rosa la Papera, Pericón de Cádiz, Manolo Vargas, La Perla de Cádiz y el que fue último bastión de la Caleta: El inefable y monumental Chano Lobato. Mucho peso cultural y mucha responsabilidad histórica recaen sobre los hombros de Antonio López Olmo o lo que es lo mismo Yeyé de Cádiz, el albacea y primer puntal de tan grandiosas formas de entender un flamenco tan exquisito.
De manera que este año, el cuadragésimo de nuestro decano Festival, la ofrenda mística del mismo será a las nueve de la noche, y como siempre, en San Ildefonso y con los buenos oficios del querido Don Benito Peláez al frente.
Félix Rodríguez Lozano
miércoles, 23 de junio de 2010
Un Paco de Lucía inconmensurable comparte con Winston Marsalis y Chano Dominguez el toque por Bulerías: 'El Portalón'.
martes, 22 de junio de 2010
Vídeos de la Peña Flamenca 'Amigos del Cante'. Cancanilla de Málaga: Cantiñas.
Vídeos de la Peña Flamenca ‘Amigos del Cante’. Cancanilla de Málaga: Bambera.
lunes, 21 de junio de 2010
Sonidos flamencos en la mediateca de RTVE, Granada en la voz de Marina Heredia, última grabación.
Sonidos flamencos en la mediateca de RTVE, el cante de Miguel Vargas.
viernes, 18 de junio de 2010
Presentado el 40 Festival Flamenco de San Pedro: 'El Pele, 'Yeyé de Cádiz' y Julián Estrada, las figuras de nuestro Festival.
«Creo que hemos confeccionado un cartel de primera calidad a pesar del momento en que nos encontramos», apuntó Santiago García, quien citó además la Misa Flamenca programada para el próximo viernes, 25. García señaló que el cartel de este año, confeccionado por Antonio Pedrero, servirá de homenaje al que el pintor zamorano realizó para la edición inaugural del festival, allá por el año 1970. Pedrero, presente en el acto, tomó la palabra para rendir un entrañable recuerdo a «aquella comisión de fiestas, algunos de cuyos miembros ya han fallecido». Además, el artista local recordó que «he utilizado como logotipo la luna que aparecía en la composición de hace cuarenta años en un nuevo cartel vistoso y simbolista».
Presenta:
Juanjo Seguín
jueves, 17 de junio de 2010
La Casa de Bernarda Alba por gitanas analfabetas del barrio chabolista del ‘Vacie’, en 'Las noches del Fonseca', Salamanca, el 8 de julio. Autenticidad, raza y musicalidad flamenca en un clásico admirado de Lorca.
El 11 de febrero recibió de la consejera de cultura de la Junta de Andalucía el Premio Canal Sur al Acontecimiento revelación de la temporada, compartiendo protagonismo con los otros premiados: Martirio, Alejandro Sanz, Lola Dueñas, Macaco y Kiti Manver. El espectáculo se ha presentado en Sevilla en 22 ocasiones con el aforo completo y ha iniciado ya su gira por España con llenos absolutos. El 8 de julio se presenta en el ciclo ‘Las noches del Fonseca’, en el fantástico patio del Colegio Arzobispo Fonseca de Salamanca.
Rocío Montero Maya (Bernarda)
Mari Luz Navarro (María Josefa)
Loli del Campo (Martirio)
Sonia da Silva/ Isabel Suárez (Adela)
Ana Jiménez (Magdalena)
Sandra Ramírez (Angustias)
Carina Ramírez (Amelia)
Pilar Montero (vecina-criada)
Marga Reyes/ Bea Ortega (La Poncia)
Silvia Garzón
Jero Obrador
Marga Reyes
Dirección, dramaturgia y espacio escénico: Pepa Gamboa
martes, 15 de junio de 2010
Alto nivel para el final de curso de la Escuela de baile flamenco de la Peña ‘Amigos del Cante’.
Varios han sido los espectadores presentes en el Teatro Principal que me han manifestado algo parecido a lo siguiente: “No dejes de decir que ya era hora de que Zamora demostrara que trabaja por y para el flamenco”. Y también, “No te olvides de dejar claro que en afición y formación flamenca somos la primera provincia de Castilla y León”. Para rematar por algunos otros: “Lo de hoy es la evidencia de que en Zamora no sólo gusta el flamenco sino que además se enseña y se practica”.
Más o menos estamos de acuerdo. Máxime cuando algunas de estas voces son de personas que pudiéramos considerar aficionados cabales o amantes de la música y la coreografía. En fin, ante estos comentarios uno siente cierta sensación de complicidad mezclada con algunas dudas por el riesgo de caer en el exceso al elaborar la crónica flamenca.
Como era de esperar, ante un pletórico aforo, da comienzo el espectáculo con trece componentes en una adaptación de la música clásica al arte flamenco. Hemos dicho trece pero hubo más: Mercedes González, Miguel González, Mar Montes, Jose Prieto, Tamara del Estal, Mili Pérez, Nena Prieto, Laura Delgado, Gemma Martín, Vero García, Toñi Juan, Isabel del Caño, Fátima Alonso, M. Jose San Lorenzo, Victoria San Lorenzo, Chari Villoldo, Andrea Valero y Estela Abril. Además del cantaor Emilio Salazar y el tocaor Nano Serrano hicieron las delicias del respetable durante cerca de dos horas.
Sigue Eva Peña por farruca con exquisito contorneo de cintura para arriba. Ese magistral baile en el que la fémina sin moverse apenas unos palmos en torno al epicentro escénico expresa todas las emociones posibles hacia los presentes en el auditorio.
Estela Abril con elaborada declamación y buena puesta en escena nos obsequió con “La paloma” de Rafael Alberti, dando paso a Eva Peña por Levante en voz de Morente, para terminar incluyendo el paradigmático soneto de Luís de Góngora por canción y hacer un merecido descanso.
Se reanuda la función por alegrías, en la voz del maestro del género -el recordado Chano Lobato- con diez bailaoras de exuberante colorido, para seguir con caracoles por Eva Peña arropada por siete bailaoras más. Sigue un grupo de diez para interpretar tangos. De nuevo Eva en solitario interpretando diferentes coplas. El grupo pone en escena una colombiana cantada por Rocío Jurado. Para quien no lo sepa, la de Chipiona fue una excelente cantaora por derecho que decidió orientar su carrera por otros derroteros más propicios a la comercialidad y al dinero fácil.
Cambio coreográfico en profundidad. Emilio Salazar al cante y Nano Serrano a la sonanta hacen su aparición en escena. La monumental seguiriya de Francisco la Perla –“Cuando yo me muera/ te hago un encargo/ …..”, sirve para que la diestra Eva Peña exhiba su arte con bata de media cola. Perfecta. Ha sido la gran sorpresa, que tiene que convertirse en una gran exhibición manejando la de la larga cola. Eva puede hacerlo y todos los zamoranos estaremos allí para apoyarla. A ella y a sus aplicadas alumnas. ¡Faltaría más!
Finaliza la velada con un fin de fiesta por bulerías. Cerrada ovación del público a la puesta de largo de la Escuela de Baile de la Peña Flamenca. Diez sobre diez, y que se repita en breve.
Félix R. Lozano
‘Cigala y Tango’ es lo último de Diego el Cigala, una grabación en directo que incluye once tangos a la manera flamenca de decir del Cigala. A la venta el próximo día 20.
"El flamenco y el tango son géneros distintos pero van de la mano, porque son músicas del alma, nocturnas y con duende", afirma Diego 'El Cigala'. El músico publica el próximo domingo el directo Cigala & Tango, grabado en Buenos Aires y en el que colaboran nombres de la música argentina como Calamaro.
El nuevo trabajo de 'El Cigala' (Madrid, 1968) se compone de once clásicos del tango a los que el artista pone su acento flamenco, que fueron grabados en el concierto que tuvo lugar el pasado 29 de abril en el mítico Grand Rex de Buenos Aires. Entre estas canciones, temas como El día que me quieras, Sus ojos se cerraron o Tomo y obligo.
Así, y después de apostar por el género del bolero con su anterior disco Lágrimas negras, en el que participó Bebo Valdés, Diego 'El Cigala' investiga la cultura musical argentina. Según manifestó el artista, en declaraciones a Europa Press, "el tango tiene muchas maneras de jugar con el flamenco a la hora de interpretar y mucho campo, porque son músicas de verdad".
'El Cigala' explicó que, "aunque el tango tiene mucha letra, tiene también muchos dejes porque todo tiene una cadencia en tono menor que es muy parecida a la del flamenco". En este trabajo, lleva a cabo una "reinterpretación" del tango, respetando el género, "pero con el punto de 'El Cigala'". "Hay una parte de mí, porque si no, no lo haría", subrayó.
La idea de crear estas canciones surgió la primera vez que fue a Buenos Aires, hace tres o cuatro años, donde tuvo la oportunidad de tener contacto con el tango. "Me regalaron toda la antología de Gardel y empecé a darle vueltas a todo esto. Cuando tuve la oportunidad de profundizar y buscar temas comencé con el proyecto", indicó.
Estas canciones son clásicos de toda la vida que le gustan "muchísimo" y que desconocía hasta ese momento, excepto algunas como Nostalgia y El día que me quieras. Según indicó, la primera noción que tuvo sobre este género fue gracias a su tío, Rafael Farina.
'El Cigala' relató cómo en sus primeras giras junto a Concha Márquez Piquer por Buenos Aires, se trajo tangos como Vino amargo o Los iguales, para hoy, que son clásicos de Farina. "Años más tarde, su sobrino ha ido a parar donde estuvo él", señaló.
"EL DIRECTO Y EL CALOR DEL PÚBLICO"
Además, manifestó que el mayor reto de este proyecto fue hacerlo en directo y con un tiempo de tan sólo 15 días. "En este tiempo hemos tenido que realizar los CD, DVD y un videoclip y un documental", explicó el artista. Sin embargo, indicó que el directo tiene un "frescor" que no tienen los estudios y disfrutas del "calor del público", aunque matizó que "si ese día no te pilla bien te la juegas a una carta".
Antes de realizar este directo, 'El Cigala' ya había interpretado este repertorio en La Plata, Montevideo y Córdoba, por lo que los fallos que podía haber tenido el concierto pudieron corregirse antes de ser grabadas, según explicó.
Para este proyecto, Diego 'El Cigala' ha contado con el equipo que participó también en Lágrimas negras, Picasso en mis ojos y Dos lágrimas, españoles y del otro lado del Atlántico. "Nos hemos entendido con un único lenguaje, y ha sido como si estuviéramos tocando toda la vida, ha sido increíble, y eso sólo pasa con la música", manifestó.
En otros trabajos el artista ha abordado el género del bolero y actualmente, según señaló, tiene en mente grabar un disco con una sinfónica. Además, confesó que le gustan mucho los ritmos afroperuanos y las rancheras de México. "Quiero cantar cosas que no dejen de ser flamenco en ningún momento, pero en donde pueda juntar músicas que sean de verdad", destacó.
El 22 de este mes comenzará una gira con este proyecto que le llevará a Estados Unidos (Nueva York y Miami) y Canadá, y volverá a Europa para actuar tanto en España como en Alemania, Francia, Países Bajos y Bélgica, entre otros.
Europa Press.
lunes, 14 de junio de 2010
Sonidos flamencos en la mediateca de RTVE, Marina Heredia.
miércoles, 9 de junio de 2010
El próximo sábado la Escuela de baile de la Peña Flamenca ‘Amigos del Cante’ con toda la ilusión de las alumnas y profesionalidad de la directora, nos ofrecen una Gala de baile con un nivel creativo y artístico no conocido hasta ahora para poner colofón a un intenso curso 2010.
Recital de poesía y vestuario con fascinación, sin faltar la 'bata de cola', nos proporcionarán los matices más flamencos y de mayor calado jondo y emocional.
Si quieres conocer más de cerca a Eva Peña, puedes leer la entrevista publicada en la Opinión de Zamora recientemente [aquí].
martes, 8 de junio de 2010
La escuela de baile de la Peña Flamenca se hace grande en el Teatro Principal
lunes, 7 de junio de 2010
Sonidos flamencos en la mediateca de RTVE, En 'Nuestro Flamenco' la obra de Chaquetón.
Sonidos flamencos en la mediateca de RTVE, Los Festivales flamencos en Madrid: 'Semana Flamenca' de Alcobendas.
Sonidos flamencos en la mediateca de RTVE, Los Festivales flamencos en Madrid: 'Suma flamenca'.
viernes, 4 de junio de 2010
Aula flamenca de Caja Duero en Zamora: Guillermo Cano culmina su regreso con un nuevo exito.
martes, 1 de junio de 2010
Aula flamenca de Caja Duero: Guillermo Cano, Jesús Zarrias y Paco Vargas.
Conferencia: Paco Vargas. Cante: Guillermo Cano. Guitarra: Jesús Zarrias.
Salón de Actos. Miércoles 2 de junio a las 20.15 h3 €. Venta de entradas en el Salón de Actos el día de la actuación.