Homenaje a Chano Lobato, entreñable Chano. Historia de Ignacio Ezpeleta.

Chano Lobato: Historia de Igancio Ezpeleta.

Tanguillos de Caí y más...

Homenaje a Chano Lobato, entreñable Chano. Historia del tirititrán.

Chano Lobato, Historia del Tirititrán.

Alegrías.

Abril de 2007.

Hasta luego, amigo Chano.

El cantaor jondo Chano Lobato fallece a los 82 años tras una vida entera dedicada a acompañar a bailaores y rematada como una gran figura.

Con el fallecimiento del cantaor Chano Lobato (Juan Ramírez Sarabia, 1927), se ha ido uno de los últimos exponentes del cante jondo, uno de los postreros representantes de una estirpe racial y visceral que se va extinguiendo con el devenir, un superviviente de otra era más difícil y genuina.

Chano Lobato expiró la noche del domingo en su casa de Sevilla en la cama, a los 82 años, debido a un fallo cardíaco tras una larga enfermedad agravada por la diabetes. Su cuerpo será incinerado hoy en el cementerio hispalense y después sus cenizas se esparcirán en dos barrios cañís: el de Triana, sito en Sevilla, y el de Santa María, en Cádiz, donde nació.

Aunque muchos lo creen y así lo parecía, Chano no era gitano. Pero aprendió de los calés. Huérfano desde chaval, era rubio e hizo sus pinitos en las difíciles tabernas y se asomó a los tablaos gaditanos. Cuando se mudó a Madrid se profesionalizó y se convirtió en un solicitado 'cantaor de atrás', o sea los que acompañan a los bailaores. Así escudó a Alejandro Vega, viajo con Antonio -dos décadas en las que visitó los cinco continentes-, con Matilde Coral, a su propia esposa Rosario La Chana, Carmen Amaya o Manuela Vargas.

Era un cantaor completo, capaz de entonar lo trágico, y su especialidad eran los palos más coloristas y festivos, desde los cantes de ida y vuelta a las alegrías y tanguillos. Además tenía fama de gracioso pues en directo no tardaba en atrapar al público mediante complicidad, campechanería y anécdotas. Aunque había ganado bastantes premios prestigiosos, la oportunidad le llegó muy tarde, cuando iban desapareciendo otros grandes y él pudo encarnar la figura del cantaor racial.

Pisó los tablaos cuando el flamenco no iba ni a la universidad ni a los conservatorios. En 2003 contrastaba el estatus del flamenco de ayer y de hoy: «Lo que echas de menos lo suple la categoría que el flamenco ha tomado ahora. En aquella época era muy malo ser artista, costaba mucho. Esto ha tomado un cariz... Hoy hay una grandeza... Yo me voy a ir, porque me tengo que ir, es ley de vida, con la satisfacción de que dejo el flamenco con una categoría muy buena».

A pesar de su carácter subalterno, Chano Lobato ganó el Concurso Nacional de Córdoba en 1974, en 1986 le concedieron la III Distinción Compás del Cante por su trayectoria artística, y en 1996 recibió la Medalla de Plata de Andalucía por toda su vida dedicada al flamenco. Tímido a pesar de su existencia ambulante, su carrera como 'cantaor de adelante' comenzó muy tarde, con álbumes en solitario como 'La nuez moscá' (96) y 'Azúcar cande' (00).

Toda su vida ha estado unida al flamenco. Se casó con la bailaora Rosario La Chana y sus hijos Antonio Ramírez y Chanito o Chano Ramírez, son tocaores. Chano Lobato fue un intérprete jondo que aún subía a los escenarios a edad avanzada, igual que hicieron en su senectud el bluesman John Lee Hooker o el sonero Compay Segundo. Chano seguía cantando porque sentía el cariño del público. Decía: «Me subo ahí y me crezco». Y añadía: «Si me quitaran de los escenarios me moriría».

[Vía El ideal digital]

Prohibido el Cante. Flamenco y Fotografía; excepcional exposición en Sevilla.

PROHIBIDO EL CANTE. FLAMENCO Y FOTOGRAFÍA. 

Fecha: 3 de Abril - 30 de Agosto 2009

Lugar: Centro Andaluz de Arte Contemporáneo.

Exposición coproducida por el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo y la Sociedad Estatal de Conmemoraciones Culturales, con la colaboración del Centro Andaluz de Flamenco y el patrocinio de Diario de Sevilla.

Desde finales del siglo XIX, numerosos fotógrafos de todo el mundo se han interesado por el flamenco, una manifestación cultural popular que siempre ha despertado mucha curiosidad fuera de Andalucía y España.

La presente exposición -que toma la primera parte de su título, Prohibido el cante, de una advertencia que se podía leer en muchas tabernas populares durante el franquismo- reúne más de doscientas fotografías de ochenta y seis autores que, en distintas épocas y por motivos diversos, se han acercado a este arte: desde los viajeros románticos que buscaban las esencias exóticas del sur a sofisticados fotógrafos de moda contemporáneos que encuentran en el cante, el baile y la música flamenca inspiración para sus propuestas.

En algunos casos (Ortiz Echagüe, Pierre Verger, Robert Capa...), este acercamiento ha sido puntual y/o accidental, pero ha dado lugar a obras sumamente evocadoras y singulares; en otros (Carlos Saura, Colita, Isabel Muñoz, Paco Sánchez...), la relación ha sido mucho más profunda y duradera y el flamenco ha desempeñado un papel clave en su trayectoria creativa.

Obras de: 

Afanador, Ruvén · Alvarez Bravo, Manuel · Arbelos, Carlos · Arenas, Luis · Beauchy, Emilio · Bettmann · Bonnard, Pierre · Brassaï · Capa, Robert · Cartier-Bresson, Henri · Catalá Roca, Francesc · Cazalla, Juan Carlos · Clergue, Lucien · Colita · Coppola, Horacio · Cualladó, Gabriel · D´Ora · de Beaucorps, Gustave · de Meyer, Adolphe · DelaCampagne, Ariane · Delgado Brackembury, Manuel · Dieuzaide, Jean · Dieuzaide, Michel · Duzert, Jean-Louis · E. Gateau / J. Laurent · Elbaz, Sophie · Escobar, Luis · Farbman, Nat · Fehr, Gertude · Ferrant, Ángel · Fortuny, Albert · Frederking, William · Garcia, Diego · Gauthier · George, David · Gonnord, Pierre · Guerrero Luque, Joan · Gyenes · Haviland, Paul · Himmel, Paul · Ibañez · Jacot, Monique · Juliá, Pablo · Kahn, Steve · Lamarca, José · Larrain, Gilles · Le Querrec, Guy · Lindbergh, Peter · Man Ray · Marin · Masats, Ramón · Maspons, Oriol · Miserachs · Morath, Inge · Moreno, Máximo · Morgan, Barbara · Munkacsy, Martin · Muñoz Yagüe, Carlos · Muñoz, Isabel · Olivas, Tato · Ontañón, Paco · Ortiz Echagüe, José · Parr, Martin · Perez Siquier, Carlos · Quinn, Edward · Rio Branco, Miguel · Robert, René · Roiter, Fulvio · Rubartelli, Franco · Sánchez, Paco · Saura, Carlos · Schommer, Alberto · Seiro Takayama · Som Cerezo, Antonio · Stolzenberg, Elke · Studio Harcourt · Tabard, Maurice · Taber · Torralva, Ana · Trillo, Miguel · Ubiña, Julio · Verger, Pierre · Wolgensinger, Michael · Zola, Émile.

Vídeos de la Peña Flamenca: Canela de San Roque en el XXXVIII Festival Flamenco de S. Pedro. Zamora. Seguiriyas.

Canela de San Roque en el XXXVIII Festival Flamenco de S. Pedro: Seguiriyas.

Entrevista a Eva Peña profesora de baile flamenco en nuestra Peña, con motivo del próximo Festival de Baile Flamenco fin de curso.

De Blog Amigos del Cante

Nos encontramos a Eva Peña enzarzada, a caballo entre su labor docente en nuestra Peña, en otros centros y en los prolegómenos del próximo Festival de baile flamenco, que ahora le ocupa gran parte de su actividad y de sus desvelos.

Webmaster: Eva, háblanos de  tus proyectos más inmediatos. 

E.P.: El próximo mes de Junio, el día 20, tendrá lugar el Festival Fin de Curso de las clases de baile. Aunque os lo iremos anunciando más cerca de la fecha, quiero ya ir adelantando alguna información. Será un Festival mucho más flamenco que en anteriores ocasiones, con mucha variedad, haciendo un recorrido por los cantes de Cádiz, Huelva, Sevilla, por supuesto Málaga que nunca falta en mi repertorio,  hasta la profunda Farruca... y mucho más; con alguna sorpresa que no quiero adelantar. 

Webmaster: ¿Alguna concesión al baile que se lleva ahora o te mantienes en  la línea clásica y purista?

E.P.: Este año también tendremos alguna pequeña incursión en un baile más libre, fusionado con toques más contemporáneos tan en boga en estos momentos; bailes y cantes con una gran alegría y muy del gusto del público, tan solo una pequeña pincelada porque sigo en mi estilo de flamenco puro de siempre. Rescato bailes que ya no se suelen interpretar y para mi es un reto y una satisfacción: poder investigar en ellos y rescatarlos para poder subirlos al escenario con toda la dignidad que se merecen.

Webmaster: ¿Qué nivel de complejidad exije preparar un Festival de este tipo?

E.P.:Es un Festival que preparo con muchísimo esfuerzo e ilusión, teniendo en cuenta que es el resultado del trabajo de muchos meses y horas, de mucho esfuerzo; con momentos duros por falta de apoyo de todo tipo, pero es mucha la recompensa que tiene el trabajo bien hecho, aunque muchas veces tan poco reconocido.

Webmaster: Observo que demandas más apoyo a todos los niveles ¿De quién te vales para desempeñar tu labor?

   E.P.: Pues sí, y aprovecho esta ocasión para para reivindicar que hay que apoyar a los artistas de la tierra y a las personas que estamos desarrollando una labor docente, a quienes estámos formando a otras personas para que el arte continúe y siga creandose afición.

Por supuesto todo ésto no sería posible sin mi grupo de alumnas, todas ellas tienen unas enormes ganas de aprender están haciendo un trabajo estupendo; además de ser personas maravillosas, por que al fin y al cabo para bailar bien, hay que ser buena persona y eso es lo que yo más valoro.

Ellas son mi equipo y nada de esto sería posible sin ellas, desde aquí mi agradecimiento. Este curso han sido mi equipo más que nunca participando activamente en la creación de las coreografías. Aún nos quedan muchas horas de ensayo, asi que mucho ánimo a todas para seguir.

Una mención especial quiero hacer a Toñi Juan la persona que este año me está ayudando en las clases y apoyando en los momentos de desanimo, muchas gracias, ha sido una ayuda de gran valor.

Webmaster: ¿Alguna otra cosa que quieras comentar?

E.P.:  Ya solo me queda invitar a cualquier persona que quiera ver una clase de flamenco a que se pase los miércoles por la sede de la Peña Flamenca a las 20.30, en la C/ Peña Trevianca, 14. Podrá ver el trabajo que realizamos. Desarrollamos unas clases muy completas: técnica, compás, coreografías, diferentes palos etc, un trabajo muy interesante y de gran intensidad.

Un saludo a todos, EVA PEÑA.

Richard Black imparte lección magistral en nuestra Peña.

O lo que es lo mismo “El Quijote” y su mujer Andrea Black, “La Canela” nos gratificaron con una excelsa muestra de lo que dos americanos de California pueden sentir, conocer e interpretar sobre nuestra compleja música. Tanto el cante como el toque corrió a cargo de Richard y la patadita de rigor adornando las bulerías correspondió a una flamenquísima Andrea. Ni grandes intérpretes del cante y la guitarra como puede ser el caso del maestro Fosforito se atreven, ni se han atrevido, a acompañarse ellos mismos en público por la extrema dificultad que esto entraña. Un americano si es capaz de hacerlo con un envidiable sentido del compás y un profundo y cabal conocimiento del cante. Una prueba más de la internacionalidad de nuestro arte patrio. Abre el recital con tientos–tangos, sigue por fandangos personales rematados por aires onubenses, continúa por soleares de Alcalá y bulerías para cerrar la primera parte. Ya en la segunda entrega, hacen su aparición las seguiriyas, nuevamente soleares, esta vez de Triana, alegrías y canción por bulerías recordando a Fernanda de Utrera. El público asistente, entre los que se encontraban una representación de la Asociación Zamorana de Bellas Artes, vibró y recompensó con sus calurosos aplausos a la genial pareja de artistas aficionados. Se cerró la velada con una pequeña tertulia y los cantes del socio Pepe Mazo acompañado por “El Quijote”.

Félix R. Lozano

Festival de la Guitarra de Córdoba, 2009. Avance.

Del 1 al 11 de Julio se celebrará la 29 edición del consolidado y presitigioso Festival de la guitarra cordobés, en su web puedes seguir la programación de conciertos, cursos y actividades complementarias. Aquí te dejamos una reseña de prensa.

Conciertos y espectáculos en el GRAN TEATRO: Se programarán nueve espectáculos con protagonistas como Manolo Sanlúcar, maestro indiscutible de la guitarra flamenca y que nos permitirá escuchar por primera vez en Córdoba una de sus obras para Orquesta y guitarra flamenca, “Música para Ocho Monumentos”, dirigido por el italiano Carlo Palleschi. Niño de Pura y Manolo Franco, completarán la propuesta de guitarra flamenca en este espacio teatral. El baile flamenco estará representado con un especial homenaje a Mario Maya, con una recopilación de sus mejores coreografías.

Contaremos con la guitarra de Pepe Romero y la voz de la prestigiosa soprano María Bayo para el estreno de algunas obras del compositor cordobés Lorenzo Palomo.

La música árabe, prestigiosas formaciones de jazz, tales como Al di Meola y John Scofield, completarán la programación.

• Conciertos en el TEATRO DE LA AXERQUÍA: Tras su recuperación con gran éxito en el 2007, el Teatro de la Axerquía acogerá aquellas propuestas musicales de mayor formato y dirigido a un público más heterogéneo. Un total de seis conciertos (Rock, Blues, Jazz, Pop, Flamenco...), con artistas del panorama musical nacional e internacional, un recinto al aire libre para el disfrute de los más jóvenes y los no tan jóvenes, un lugar de ocio, de encuentro, donde charlar y escuchar música en las largas noches veraniegas de Córdoba.

• Conciertos en el TEATRO CÓMICO PRINCIPAL: Con motivo de las conmemoraciones de Albéniz, Tárrega y Rodrigo, este espacio acogerá el ciclo IN MEMORIAM, en el que guitarristas de la talla de Marco Socías, Fernando Espí o Javier Riba, presentarán programas conformados con obras de estos compositores.

• Conciertos en la SALA ORIVE: El programa de conciertos de guitarra clásica, uno de los más unánimemente seguido y valorado por los alumnos del Festival y elogiado por la crítica especializada, se desarrollará por primera vez en un espacio remodelado - una antigüa capilla inconclusa, situada en lo que fue el Huerto del Palacio de Orive-, recuperada ahora por el Ayuntamiento de nuestra ciudad para su uso cultural. Cuatro conciertos con algunos de los mejores intérpretes de guitarra clásica del mundo, como Manuel Barrueco, David Russell, Pepe Romero o Los Ángeles Guitar Quartet (LAGQ). 

Como novedad, Manuel Barrueco estará acompañado en esta edición por el cuarteto latinoamericano y Pepe Romero por el Cuarteto Los Romeros.

 

Vivencias del Cante: Richard Black en la Peña Flamenca zamorana.

El próximo sábado, día 28, se acerca a nuestra peña el cantaor y guitarrista californiano Richard Black, en la jerga flamenca "El Quijote", personaje singular atraido por la cultura flamenca e influenciado principalmente por Don e Pohren, quien a su decir: "marcó un nuevo comienzo en mi vida artística y a quien le estaré eternamente agradecido".

Nos ofrece su experiencia artística y personal y cantará como es habitual por soleá, su palo preferido,  también se acompañará a la guitarra ya que de todo hace un poco; pero sin duda sus manifestaciones en torno a lo que un americano vive del flamenco a lo largo de su dilatada carrera, serán una experiencia de gran interés.

Peñista: a las once de la noche... flamenco y fútbol empiezan por f, no te lo pierdas.

Que lo disfrutéis todos.

Vídeos de la Peña Flamenca: Canela de San Roque en el XXXVIII Festival Flamenco de S. Pedro. Zamora. Soleá.

Canela de San Roque en el XXXVIII Festival Flamenco de S. Pedro: Soleá.

Concurso de Saetas en la Peña Torres Macarena.

La PEÑA CULTURAL FLAMENCA TORRES MACARENA, con la colaboración del DISTRITO DE LA MACARENA del Excmo. Ayuntamiento de Sevilla, convoca el  XXI Concurso de Saeta  que se regirá por las siguientes bases:

1ª.- Podrá participar en él cualquier joven, de ambos sexos, que al día de comienzo de su celebración no haya cumplido 26 años.

2ª.- Los participantes deberán interpretar dos saetas: una de ellas, al menos, por Seguiriyas o Martinetes, en la fase clasificatoria y en la final.

3ª.- Será imprescindible para la participación en el Concurso la presentación del Documento Nacional de Identidad para acreditar la edad del concursante.

4ª.- La fase clasificatoria se celebrará el jueves, día 26 de marzo de 2009. La final será el jueves, día 2 de abril de 2009.

La fase clasificatoria y la final comenzarán a las 21:00 horas y se celebrarán en el Salón de Actos de nuestra sede social.

5ª.- El plazo de inscripción finalizará el día 24 de marzo de 2009. La organización avisará a los concursantes, al menos, 48 horas antes de su participación en la fase clasificatoria; los finalistas serán avisados el día 28 de marzo.

6ª.- El ganador o ganadora del concurso no podrá participar en las dos ediciones siguientes.

7ª.- Las decisiones del Jurado serán inapelables.
 

P R E M I O S

1er  Premio               1.000  Euros y Ladrillo Torres Macarena.

2º    Premio                  600  Euros y placa.

3º    Premio                  300  Euros y placa.

Igualmente, se concederán tres accesits de 120 euros cada uno y placa para los tres finalistas que no obtuvieran premio. 

Flamencos y Taurinos: 24 Marzo, Gema Jiménez, Eduardo Rebollar y Pepe Marín, tanto monta.

ZAMORA

Salón de Actos. Martes 24 de Marzo a las 20.15 h

3 €. Venta de entradas en el Salón de Actos el día de la actuación.

FLAMENCOS Y TAURINOS

Conferencia: Pepe Marín. Guitarra: Eduardo Rebollar. Cante: Gema jiménez. La voz fresca de Gema Jiménez, ganadora de importantes premios, como la prestigiosa Lámpara Minera del Concurso del Cante de las Minas de La Unión en 2005, se une a la guitarra del profesor Eduardo Rebollar, cuyo talento es demandado por cantaores de la talla de Chano Lobato o José de la Tomasa. En esta ocasión la “parte teórica” corre a cargo del especialista en “flamencología” Pepe Marín.

Rosario "La Tremendita" en el Café España de Valladolid.

Rosario Guerrero 'La Tremendita' acercará a partir de las 23.30 horas de hoy, día 20, su cante flamenco al escenario del Café España de Valladolid.

    Según informaron a Europa Press fuentes de la organización, Rosario Guerrero 'La Tremendita' nació en 1984 en Triana, en Sevilla, y es nieta de la saetera 'La Gandinga de Triana' e hija del cantaor José 'El Tremendo'.

    "Artista joven innovadora del flamenco del cual no olvida las raíces ni la pureza, 'La Tremendita' no sólo derrocha arte con su cante, también lo hace con sus composiciones lo cual se puede comprobar en su puesta en escena; un espectáculo de estilo propio, frescura y bien hacer", destacaron las mismas fuentes antes de añadir que, a pesar de su juventud, 'La Tremendita' es una cantaora "completa" que interpreta "a gran altura" tanto los cantes libres como los de compás, "lo que le ha valido para obtener importantes premios".

    La artista debutó en solitario en 1993 y ha realizado giras internacionales y actuaciones por Reino Unido (Londres), Francia (París, Nimes) o Sudamérica y destacan sus trabajos en el XV Festival Flamenco de Nimes, Festival de Jerez (2005 y 2006), Festival de Toulouse y el ciclo Flamenco viene del Sur de la Junta de Andalucía, institución para la que realizó la III edición de sus talleres de flamenco en La Habana, entre otras muchas actuaciones.

    Varios premios respaldan su trayectoria como el de la Solea de Triana 1999, el premio joven del Festival Antonio Mairena 2002, finalista en el Concurso del Cante de las Minas 2002 y 2003 y el Premio Nacional Manolo Caracol del XVII Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba 2004.

    Rosario Guerrero ha trabajado con Andrés Marín, Juan José Amador, José Luis Ortiz, Belén Maya, Rocío Molina y Mario Maya.

Urueña acoge el recital "El flamenco de Jerez".

Para poner fin a la exposición fotográfica Algunos flamencos de Jerez, retrato vivo, colección de imágenes de Lola Gutiérrez y José Tamayo, tomadas en actuaciones en directo, retratos en vivo de artistas del cante, el baile y la guitarra, transformados por el paso del tiempo en memoria de una época. Trabajos realizados por encargo entre 1979 y 1990 que deciden salir a la luz en tierras castellanas, la Diputación de Valladolid ha organizado junto con la localidad de Urueña, cuya actividad cultural entorno al libro y a la música es digna de elogiar, el recital: "Flamenco de Jerez", en la Iglesia parroquial de Nuestra Sra. del Azogue, el próximo sábado 21 de marzo a las 19:30.

Intervendrán Luis Moneo y su sobrino Juan Manuel Moneo. El aforo es lógicamente limitado.

Solo el emplazamiento ya merece la pena, si además se añade una exposición fotográfica de calidad aderezada con cante del bueno, pues recomendable al cien por cien.

Gracias por vuestra invitación, amigos cabales de Valladolid.

Vídeos de la Peña Flamenca: Elu de Jerez en el XXXVIII Festival Flamenco de S. Pedro. Zamora. Tangos.

:: Elu de Jerez en el XXXVIII Festival Flamenco de S. Pedro: Tangos ::

Carmen Linares encandila en el Teatro de la Zarzuela con su homenaje a Juan Ramón Jiménez.

'Raíces y alas' obtuvo el Premio de la Música al mejor disco flamenco.

Era un acto de amor. Y de coraje. De pasión hacia la obra de Juan Ramón Jiménez, uno de los más grandes poetas que ha dado la lengua castellana. Y de valentía porque nadie se había atrevido antes a ponerle música a sus versos. No se puede, diagnosticaron los más conspicuos sanedrines del arte flamenco. No encaja con los palos, no se puede acompasar. Vaya si se podía. Al menos, si es la inmensa Carmen Linares quien afronta el reto y su guitarrista, Juan Carlos Romero, el que garabatea en las partituras.

Le faltaba el de Moguer para hincarle el diente. A lo largo de los años se había atrevido con Lorca, Machado, Borges, Miguel Hernández o José Ángel Valente, pero no con el autor de Animal de fondo. Con Raíces y alas, el disco que presentaba anoche en el honorable teatro de la Zarzuela, se ha desquitado a base de bien. Una obra completa meciendo las palabras de Juan Ramón, perfilándolas y añadiendo salazón entre verso y verso, echando a volar el legado inabarcable de nuestro antepenúltimo Premio Nobel.

A doña Carmen Pacheco Rodríguez, la corajuda, le ha salido redonda la jugada. El disco obtuvo hace unos días el Premio de la Música a la mejor grabación flamenca del año y el público la aplaudió con devoción anoche. Y eso que no hubo lleno, quién sabe si porque hasta que escampe no estamos para muchos desembolsos.

Lástima para quienes se quedasen con las ganas. En torno a Raíces y alas ha construido la de Linares un espectáculo sobrio, emocionante y contenido, acaso por mantener el paralelismo con el poemario. Carmen es una Zenobia dolorosa y contrita con la voz tostada por la sabiduría. Tiene 57 años y ahí la tienen: toda la vida sobre las tablas, toda la sensación de que le quedan aún muchas lecciones por impartir. Y que sean cuantas veces guste.

Decía Juan Ramón que no creía en el arte para la mayoría. Le bastaba con que el poco ducho en materia poética "se llene de su honda emanación". Al flamenco le sucede algo parecido. Se requiere una cierta familiaridad para comprender que Llanto es un canto por bulerías o que el escalofriante Con tu voz se rige por los patrones del martinete. Pero es imposible no conmoverse ante, por ejemplo, la belleza de Álamo blanco, con independencia del apellido estilístico que la autoridad le adjudique.

Sobria fue también la escenografía, con los músicos de negro (menos Romero, presumiendo de violeta), la iluminación tenebrista y las casas encaladas de Moguer. Linares, otras veces más dada a la cháchara, ni siquiera toma la palabra; habla por boca del poeta, igual que el actor Miguel Palenzuela, responsable de los recitados. Pero no pierde ocasión para innovar, como con el delicioso dúo de violonchelos en Mares y soles. Juan Ramón era poco hombre de alegrías, pero puede que anoche se le escapara alguna fugaz sonrisa.

Vía "El País digital"

Acordes de Flamenco, nº 18 a la venta.

AL CANTE: JOSÉ MERCÉ José Mercé se subió hace tiempo a los lomos del éxito y de ahí no hay quien lo baje. Aunque los record no tienen mucho que ver con los duendes, no hay que pasar por alto que este madrileño de Jerez sigue contando con el disco más vendido del flamenco –no entran en esta categoría discos de cantaores que graban gospel, soulerías o boleros-, llena estadios de fútbol y fue el primero cuyos discos se venden en el topmanta, el más fiable medidor de la lista de éxitos. Además, cuando se sienta en la sillita de nea, con su Moraito al lado, y se templa por derecho alcanza cotas de hondura difíciles de igualar. Pero a la vera de este camino lleno de logros sigue habiendo muchos flamencos -críticos, aficionados y compañeros- que alzan su voz para afear los intentos de Mercé por llegar a nuevos públicos. Pero el cantaor sigue erre que erre, sabiendo que el tiempo le da la razón, y ya anuncia nuevo disco con sorpresa para antes de verano. Para calmar aquellos que sufren porque el más poderoso de los cantaores de su generación se dedica a cantarle a las pilas alcalinas, nos adelanta una antología jonda para más adelante. 

Nos encontramos a José en su oficina de management, en el madrileño barrio de Chueca. Se le ve más seguro que nunca, generoso con las sonrisas, orgulloso de que un jurado en el que votan los más importantes críticos de este país le hayan dado el Galardón Calle Alcalá del Festival Flamenco de Caja Madrid. 

AL TOQUE: MANOLO FRANCO Tocaor al que casi todo el mundo encuadra en la disciplina del acompañamiento, Manuel Franco Barón, Manolo Franco (Sevilla, 1960) es uno de los guitarristas que más tiempo pasa “de bolos” por ahí. No es fácil encontrarle porque su agenda está repleta de conciertos, cursos y clases por toda la geografía flamenca. Normal, no todo el mundo puede presumir de haber ganado en una Bienal a gente de la talla de Tomatito, Riqueni o Pedro Bacán. Sin embargo, él no lo hace y lleva con orgullo su rol acompañante, a sabiendas de sus posibilidades solísticas. Esa filosofía vendría muy bien a las nuevas generaciones. El Conservatorio Superior de Córdoba sabía de sobra a quien fichaba hace cuatro años. 

AL BAILE: LA MONETA Dos poetisas han puesto parte de su obra al servicio Fuensanta “La Moneta”, un talento granadino, en forma y alma de bailaora gitana, flamenca hasta los huesos. Estos poemas han sido el germen de lo que los madrileños podrán ver en el Teatro de la Zarzuela durante cinco únicos días, del 11 al 15 de marzo. Los que ya han visto este nuevo espectáculo se deshacen en críticas alhagadoras a la coreografía de Fuensanta. Es un espectáculo lleno de sensualidad donde se baila entre los hombres para la luna. Una obra producida por el Teatro de la Zambra y Málaga en Flamenco, dirigida por Hansel Cereza, un experimentado director artísitco que siempre ha aportado innovación y vanguardia en sus propuestas

ESPECIAL FLAMENCO EN JEREZ

PILAR SÁNCHEZ, ALCALDESA DE JEREZ Además de la extensa entrevista al jerezano José Mercé, hablamos con Pilar Sánchez Muñoz. Alcaldesa de Jerez por amplia mayoría desde las elecciones de 2007 ha hecho del flamenco, su apuesta personal, una bandera política con la que recorre aquellos lugares donde quieran escucharla. Hoy está en Madrid para presentar su Festival Flamenco, para anunciar que ha declarado 2013 como Año Internacional del Flamenco y que - gracias al fondo anticrisis de Zapatero - ya tienen fondos para poner la segunda piedra de la faraónica obra de la Ciudad del Flamenco. La primera la puso el alcalde Pacheco y ahí sigue, sola. Pilar es una mujer entusiasta de su ciudad, de sus bodegas y de su flamenco que no se cansa de repetir que “el flamenco es Jerez” y que pelea celosamente porque nadie dude de su capitalidad mundial.

OTROS PROTAGONISTAS

EL FLAMENCO Y EL VINO La dimensión cultural de Jerez se sustenta bajo el basamento de tres elementos distintos, definitorios pero, a su vez, concatenados. El vino, el flamenco y el caballo se erigen como patrones idiosincrásicos de esta localidad gaditana. Un triunvirato de manifestaciones cuya proyección rebasa con demasía nuestras fronteras. Un trío de ases con capacidad generadora y determinante de identidades colectivas. Dejando a un lado la cultura equina, podemos trazar un nexo de unión entre el vino y el flamenco desde una perspectiva social. El caldo autóctono como mediador de las relaciones entre los individuos de una misma comunidad, cuyo poder desinhibidor facilita la comunicación social y predispone a la emotividad y al apasionamiento, en algunos casos. Factores muy cercanos y consustanciales a la propia naturaleza del mundo del flamenco, caracterizado por su amplio poder expresivo. 

DAVID PALORMAR Tras alzarse con los Premios Manolo Caracol y Camarón de la Isla del Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba, este joven cantaor gaditano del barrio de La Viña decidió sacar ‘pa´lante’ su primer trabajo discográfico sin más ayuda que la suya propia. Para ello, se rodeó de grandes músicos como Manuel Moreno Junquera ‘Moraíto Chico’, Rafael Rodríguez, Ricardo Rivera o Keko Baldomero. De ese encuentro nació ‘Trimilenaria’, una obra que homenajea a su Cádiz natal. Para llevarla al directo, ha creado un espectáculo fresco, dinámico y con muchos guiños a su tierra que se representará en la ciudades de Sevilla y Málaga, dentro del ciclo ‘Flamenco Viene del Sur, en el Teatro de la Cortes de San Fernando o en el Gran Teatro Falla de Cádiz. Un inicio de gira fuerte para un cantaor con un futuro más que prometedor.

PEÑA JUAN BREVA Ya hace 50 años que se fundo la peña Juan Breva... “Reunidos en Málaga, nosotros, los componentes de la Peña Juan Breva, proclamamos como base y fin de nuestra institución, y directriz decidida de nuestra conducta en común, el contenido de la siguiente regulación, a la que prometemos perenne fidelidad. Primer Punto: Estudiar e investigar con ambición científica sobre la materia que, con mayor o menor propiedad, comprende la denominación “cante flamenco”, incluida su proyección al “toque” y al baile. Segundo Punto: Mantener este arte en toda su pureza e integridad, denunciando lo malo y luchando contra adulteradores y contra innovadores o creadores no afortunados. Tercer Punto: Fomentar la afición al arte flamenco, haciendo que se le conozca más y mejor; que del conocimiento nace la apreciación”.

POETAS FLAMENCOS DEL SIGLO XX La poesía flamenca a través de los ojos de Mariví Verdú. "Acercándonos al final de este trabajo que he dado en llamar Literatura y Flamenco, les quiero hablar, como no puede ser de otra manera, de tres poetas del Siglo XX, de Rafael de León, Benítez Carrasco y Moreno Galván. 

A dos conocí de niña/ al otro de adolescente: / tres almas de la poesía / que han labrado mi presente. Rafael, desde la cuna, / Manolo, por mis portales, / y Paco bajo la luna / roja de mis ideales. 

He escogido a estos tres grandes poetas por derecho. Los dos primeros, más conocidos por regalar su arte a la canción española, a la copla, y el último (o primero en el reino de los cielos), entregado al flamenco en cuerpo y alma." 

MODA FLAMENCA La moda flamenca planta cara a la crisis con una apuesta por el lujo y el diseño de alta gama. Así se ha demostrado en la XV edición del Salón Internacional de la Moda Flamenca, el escaparate imprescindible para estar a la última esta temporada. Tomen nota fashionistas porque la tendencia es buscar diseños de corte clásico y soberbios acabados, piezas que ganen con el tiempo y se conviertan en adquisiciones de coleccionista.

CLASES EN EL SVCD

Aprende este mes con la revista y el SÚPER VÍDEO CD la técnica flamenca de mano de Jorge Berges y sus falsetas: ESTE MES, LA ESCALA MENOR ARMÓNICA, FANDANGOS. Salva del Real te enseña a acompañar al cante con la guitarra: ESTE MES, FARRUCA. José DeLuna tocará este mes al estilo de RAMÓN MONTOYA. Como todos los meses también hay clases de piano flamenco: ESTE MES, COLOMBIANAS y cajón flamenco. CLASES DE BAILE con Penélope Pasca: ESTE MES, TANGOS Y SEVILLANAS

Vídeos de la Peña Flamenca: Elu de Jerez en el XXXVIII Festival Flamenco de S. Pedro. Zamora. Seguiriyas.

:: Elu de Jerez en el XXXVIII Festival Flamenco de S. Pedro: Seguiriyas::

Vídeos de la Peña Flamenca: Elu de Jerez en el XXXVIII Festival Flamenco de S. Pedro. Zamora. Fandangos.

:: Elu de Jerez en el XXXVIII Festival Flamenco de S. Pedro: Fandangos ::

Vídeos de la Peña Flamenca: Elu de Jerez en el XXXVIII Festival Flamenco de S. Pedro. Zamora. Bulerías por soleá.

:: Elu de Jerez en el XXXVIII Festival Flamenco de S. Pedro: Bulerías por soleá ::