Gira Dulce Estrella, Entrevista en la 2.
[Compartimos contigo: Disco; Paco de Lucía and Sextet -- Live one summer night]
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miércoles, 9 de julio de 2008
viernes, 4 de julio de 2008
Noches del Fonseca: "Dos Lágrimas", el Cigala en la Hospedería, el sábado día 5.
Calé 08. I Festival de Flamenco de Castilla y León.Ramón Jiménez Salazar es el nombre que aparece en el pasaporte de El Cigala. Lo de Diego es el fruto de una disputa familiar en la misma pila bautismal y lo de Cigala se lo pusieron los hermanos Losada–y no Camarón, como se dice- en una de sus primeras giras.En este nuevo trabajo “Dos Lágrimas”, rodeado de grandes músicos cubanos y españoles, El Cigala redecora boleros, coplas y tangos tan conocidos como “Dos Gardenias”, “María de la O”, “Historia de un amor” o “ Compromiso”. El formato ya ha sido presentado en conciertos llenos de magia como los del Patio del Conde Duque en Madrid, el de la Mar de Músicas en Cartagena o en países como Colombia o Venezuela, con gran éxito de público y crítica. Mientras todo esto ocurre, su cabeza indómita sueña con nuevos proyectos que, sin duda, pondrá en pie. “Tengo que hacer un disco con un sinfónica. Cierro los ojos y me veo rodeado de músicos y con mi guitarrista al lado”, asegura. Ramón Jiménez Salazar (Diego Cigala) Jaime Calabuchi (Jumitus) piano Yelsy Heredia contrabajo Diego Moreno (El Morao) guitarra Sabu Suárez (Porrina) percusión.
Sábado 5 de julio. Colegio Fonseca 22.00 horas Entradas 20 €.
miércoles, 2 de julio de 2008
La gira "Dulce Estrella", en Valladolid el 23 de Julio.
La cantaora granadina Estrella Morente y la cantante portuguesa Dulce Pontes unirán sus talentos y sus culturas en una gira conjunta que, bajo el nombre de 'Dulce Estrella', ambas artistas preparan ya para el verano y que recalará en el Centro Cultural Miguel Delibes de Valladolid el próximo miércoles 23 de julio.El espectáculo estará compuesto por una selección de canciones populares de España y Portugal. También habrá temas propios de Morente, quien con 26 años y tres discos, se ha convertido en uno de los nuevos valores del flamenco, y de Pontes, considerada la voz del nuevo fado portugués.
Las únicas actuaciones que por el momento están confirmadas, además de la de Valladolid, son el 11 de julio en Zaragoza y el 18 de julio en la localidad murciana de Lorca. Sin embargo, el próximo lunes se conocerán todos los detalles de la gira.
Morente y Pontes, que desde hace tiempo se profesan una mutua admiración, han coincidido en varias ocasiones en distintos festivales (la última, la pasada Navidad en la localidad madrileña de Fuenlabrada).
Morente y Pontes, que desde hace tiempo se profesan una mutua admiración, han coincidido en varias ocasiones en distintos festivales (la última, la pasada Navidad en la localidad madrileña de Fuenlabrada).
La admiración de la granadina por la portuguesa quedó patente durante su primera actuación en Lisboa el 1 de julio del año pasado, cuando la cantaora se despidió del público con uno de los fados más conocidos de Dulce Pontes, 'Cancao do mar' ('Canción del mar').
Estrella Morente participará además en solitario en el primer Festival internacional de La Granja, al que acudirán también Sara Baras y Pitingo.
Vía El Norte de Castilla
sábado, 28 de junio de 2008
LA FORMIDABLE RESPUESTA POPULAR DESBORDA LAS PREVISIONES EN EL XXXVIII FESTIVAL FLAMENCO DE ZAMORA.
Y eso que estamos en “vacas flacas” que diría el ministro Solbes. Sin duda el apunte a resaltar en el Festival de este año, ha sido el que da el título a esta crónica flamenca: La afluencia masiva de público. Como dato significativo, señalar que se tuvieron que incrementar en setecientas sillas más a las ya presentes. Ante esta situación, se optó por satisfacer la demanda del público, por lo que se les facilitó la entrada, que el inconveniente que se podía ocasionar. No había rincón en el cerramiento de la Puerta del Obispo que no estuviera ocupado por personas ávidas de paladear el buen flamenco. El de la primera o el de la segunda parte. O el de las dos. Que para gustos están los colores. Y la organización con muy buen criterio supo darles gusto a todos. Aunque a algunos pudo saberles a poco. Lo bueno si breve…, que diría Gracián, es un buen argumento cuando del arte se trata.Hemos dicho dos partes, añadimos que no separadas por el intermedio. Eloísa Jiménez Domínguez, La Elu, con Pascual de Lorca en el acompañamiento y Alejandro Segovia Camacho, Canela de San Roque con el toque de Antonio Carrión.
La segunda parte la conformarían las respectivas compañías de Juan Peña, El Lebrijano y de Antonio Gómez de los Reyes, Antonio Canales, con sus titulares, como es lógico, a la cabeza.
Vayamos describiendo cada una de las actuaciones.
Se abre el Festival, después de la habitual bienvenida a los que vienen de fuera con motivo de cita tan señalada, con Elu de Jerez custodiada por ese magistral toque del que sin duda es el guitarrista más completo del panorama actual. No decimos que sea el mejor por cada aire, decimos que es el más completo porque los conoce y domina todos. Nos referimos a ese pequeño gigante, artística y humanamente hablando, que es Pascual de Lorca. Portentoso el y portentosa ella. Lo habíamos pronosticado. La Elu ya ha alcanzado la madurez artística y está que se sale. Rompen con bulerías por soleá y el abarrotado entorno contagia a la plácida noche su silencio. También es cierto que Eloísa tuvo que poner en orden al respetable. Siguen con fandangos naturales muy bien aderezados por el sabor Jerez y rematados por personal de Manuel Torre. Público entregado completamente y premiando como sabemos hacerlo en Zamora. Seguiriyas: Manuel Torre, Fco La Perla, pero muy jerezana, como corresponde a la aportación que le diera Tío José de Paula, su conocida como seguiriya corta. Además, en el quejarse de La Elu y en la música celestial que proporciona el maestro Pascual, éste cante te traspasa directamente el corazón (“Cuando yo me muera te voy hasé un encargo / que con las trenzas / de tu pelo negro / me amarren las manos”). Remata con una de las tres que creara el inmortal gaditano Curro Dulce. Continúan con generosísima entrega por tangos, sin olvidarse del preceptivo guiño a la Niña de los Peines. De mujer a mujer. Y como buena cantaora de La Plazuela por nacimiento, y buen tocaor de la blanca tierra por adopción, terminan su redondo trabajo por bulerías. Aplauso de gala con una buena parte del público en pié. Elu tiene que volver en breve a Zamora.
Continúa el mágico momento de los aficionados. El Canela y Carrión. Aparece en escena, por cierto, generosa escena de diez metros de boca, el máximo pontífice actual del cante por soleá. Hablando con propiedad: por soleares, ya que son perfectamente distinguibles al menos sesenta entre estilos y variantes. Y la soleá, o soleares, como es sabido es el palo más fecundo y por ello puede seguir evolucionando. Al menos durante un cierto tiempo. Pues bien, Canela, magistralmente acompañado por Carrión, nos entregó una generosa muestra antológica por este soberbio palo: Alcalá, Cádiz, Utrera, Lebrija e incluso Jerez a través de su significado hijo Curro Frijones. Punto y seguido: seguiriyas. Tío José de Paula, Diego Marrurro, Perico Frascola (“Salgan los santitos…”) y remate valiente de Juan Junquera. Para morirse y haber cumplido. El arte trasmite emocionalmente. Por eso tanto aficionados cabales como público asistente se funden en un estruendoso aplauso que impacta directamente sobre la línea de flotación humana de Alejandro, motivándolo más si cabe. Y la motivación era máxima. El de Zamora era el único acontecimiento flamenco del mundo que se le resistía. Continúa con cuatro fandangos: Joaquín El Limpia, Pepe Palanca, Chato Méndez y uno muy personal, tanto que es de su propia cosecha. Canela y Carrión están sublimes y el monumental auditorio lo entiende y se lo premia a ambos. Quedaba más. Soleá por bulería. De descubrirse. Y despedida con una extensa muestra docente de bulerías acompañado por sus hijos. Para los anales de la historia del flamenco. A Alejandro le quedan muchas visitas a la Andalucía del Norte.
Segunda parte. Juan Peña Fernández, El Lebrijano y grupo. Y qué grupo: A la guitarra su sobrino Pedro Peña. A la percusión Agustín Heinke y a las palmas y jaleos, el notable debutante en nuestra tierra Juan Reina y el ya conocido y apreciado Juanito El Indio.
Lebrijano llega a Zamora, literalmente arrastrándose después de su angustioso e imprevisible pase por el quirófano. Muchas voces autorizadas lo habían reclamado. Lo habían reclamado, y no sin razón. Uno de los grandes mitos actuales del flamenco en activo, y que ha sido habitual entre nosotros en Festivales y otro tipo de convocatorias flamencas, ¿Cómo es qué no se le trae de nuevo? Aquí está. Mejor momento imposible. Acaba de grabar el disco de su vida, después de más de una treintena de ellos. Disco dedicado y basado en la obra del premio Nobel Gabriel García Márquez, marcando un antes y un después en el flamenco. Está construido sobre prosa. Pues aquí lo tenemos en Zamora. Esta es una de las ofrendas de la organización al respetable público zamorano.
Juan y su grupo nos hacen un revoltijo musical que no solamente suena bien, si no que encandila al auditorio, incluyendo en esa menestra musical, como suele ocurrir, pasajes del Romancero Gitano de Federico García Lorca. Acogida entrañable del numeroso público. Siguen cantiñas personales, soleares. Seguiriyas, con las que como cabía esperar, solo su grandiosa profesionalidad hace que las supere dificultosamente. Intenta piruetas imposibles con los dificilísimos cantes de Paco La Luz, Manuel Cagancho, y el no va más con el cambio de María Borrico. Siguen bulerías, “Granada” y “Cante por galeras”. Se le tributa cariñosamente su inmenso comportamiento profesional. Descanso.
El especial, y distinto Antonio Canales inunda el magistral escenario. Al cante estaban, Antonio El Rubio y Leo Treviño. Percutiendo, Amador Losada. Y en el baile de recambio, la catalana Mónica Fernández. Canales lo hemos comparado con el fenómeno Camarón. Marcan un antes y un después por su contribución artística, pero muchos de sus seguidores se pierden en el éter de lo insulso y de lo esperpéntico. Antonio es línea divisoria, y por eso tenía que hacer el Festival de Zamora. Como lo hizo Camarón, convocando a un público, que al menos por curiosidad cultural debe de acercarse y conocer el arte jondo, que es sin ningún género de dudas de lo más dificultoso, complejo y exquisito que haya desarrollado el ser humano a lo largo de su evolución. Y es eminentemente español. Después que decida si sigue consumiendo flamenco o no.
Anunciada la próxima gran cita flamenca de nuestra provincia para el próximo 19 de Julio en Morales del Vino, con su IV Festival, se cerró este superior cartel del dos mil ocho.
La segunda parte la conformarían las respectivas compañías de Juan Peña, El Lebrijano y de Antonio Gómez de los Reyes, Antonio Canales, con sus titulares, como es lógico, a la cabeza.
Vayamos describiendo cada una de las actuaciones.
Se abre el Festival, después de la habitual bienvenida a los que vienen de fuera con motivo de cita tan señalada, con Elu de Jerez custodiada por ese magistral toque del que sin duda es el guitarrista más completo del panorama actual. No decimos que sea el mejor por cada aire, decimos que es el más completo porque los conoce y domina todos. Nos referimos a ese pequeño gigante, artística y humanamente hablando, que es Pascual de Lorca. Portentoso el y portentosa ella. Lo habíamos pronosticado. La Elu ya ha alcanzado la madurez artística y está que se sale. Rompen con bulerías por soleá y el abarrotado entorno contagia a la plácida noche su silencio. También es cierto que Eloísa tuvo que poner en orden al respetable. Siguen con fandangos naturales muy bien aderezados por el sabor Jerez y rematados por personal de Manuel Torre. Público entregado completamente y premiando como sabemos hacerlo en Zamora. Seguiriyas: Manuel Torre, Fco La Perla, pero muy jerezana, como corresponde a la aportación que le diera Tío José de Paula, su conocida como seguiriya corta. Además, en el quejarse de La Elu y en la música celestial que proporciona el maestro Pascual, éste cante te traspasa directamente el corazón (“Cuando yo me muera te voy hasé un encargo / que con las trenzas / de tu pelo negro / me amarren las manos”). Remata con una de las tres que creara el inmortal gaditano Curro Dulce. Continúan con generosísima entrega por tangos, sin olvidarse del preceptivo guiño a la Niña de los Peines. De mujer a mujer. Y como buena cantaora de La Plazuela por nacimiento, y buen tocaor de la blanca tierra por adopción, terminan su redondo trabajo por bulerías. Aplauso de gala con una buena parte del público en pié. Elu tiene que volver en breve a Zamora.
Continúa el mágico momento de los aficionados. El Canela y Carrión. Aparece en escena, por cierto, generosa escena de diez metros de boca, el máximo pontífice actual del cante por soleá. Hablando con propiedad: por soleares, ya que son perfectamente distinguibles al menos sesenta entre estilos y variantes. Y la soleá, o soleares, como es sabido es el palo más fecundo y por ello puede seguir evolucionando. Al menos durante un cierto tiempo. Pues bien, Canela, magistralmente acompañado por Carrión, nos entregó una generosa muestra antológica por este soberbio palo: Alcalá, Cádiz, Utrera, Lebrija e incluso Jerez a través de su significado hijo Curro Frijones. Punto y seguido: seguiriyas. Tío José de Paula, Diego Marrurro, Perico Frascola (“Salgan los santitos…”) y remate valiente de Juan Junquera. Para morirse y haber cumplido. El arte trasmite emocionalmente. Por eso tanto aficionados cabales como público asistente se funden en un estruendoso aplauso que impacta directamente sobre la línea de flotación humana de Alejandro, motivándolo más si cabe. Y la motivación era máxima. El de Zamora era el único acontecimiento flamenco del mundo que se le resistía. Continúa con cuatro fandangos: Joaquín El Limpia, Pepe Palanca, Chato Méndez y uno muy personal, tanto que es de su propia cosecha. Canela y Carrión están sublimes y el monumental auditorio lo entiende y se lo premia a ambos. Quedaba más. Soleá por bulería. De descubrirse. Y despedida con una extensa muestra docente de bulerías acompañado por sus hijos. Para los anales de la historia del flamenco. A Alejandro le quedan muchas visitas a la Andalucía del Norte.
Segunda parte. Juan Peña Fernández, El Lebrijano y grupo. Y qué grupo: A la guitarra su sobrino Pedro Peña. A la percusión Agustín Heinke y a las palmas y jaleos, el notable debutante en nuestra tierra Juan Reina y el ya conocido y apreciado Juanito El Indio.
Lebrijano llega a Zamora, literalmente arrastrándose después de su angustioso e imprevisible pase por el quirófano. Muchas voces autorizadas lo habían reclamado. Lo habían reclamado, y no sin razón. Uno de los grandes mitos actuales del flamenco en activo, y que ha sido habitual entre nosotros en Festivales y otro tipo de convocatorias flamencas, ¿Cómo es qué no se le trae de nuevo? Aquí está. Mejor momento imposible. Acaba de grabar el disco de su vida, después de más de una treintena de ellos. Disco dedicado y basado en la obra del premio Nobel Gabriel García Márquez, marcando un antes y un después en el flamenco. Está construido sobre prosa. Pues aquí lo tenemos en Zamora. Esta es una de las ofrendas de la organización al respetable público zamorano.
Juan y su grupo nos hacen un revoltijo musical que no solamente suena bien, si no que encandila al auditorio, incluyendo en esa menestra musical, como suele ocurrir, pasajes del Romancero Gitano de Federico García Lorca. Acogida entrañable del numeroso público. Siguen cantiñas personales, soleares. Seguiriyas, con las que como cabía esperar, solo su grandiosa profesionalidad hace que las supere dificultosamente. Intenta piruetas imposibles con los dificilísimos cantes de Paco La Luz, Manuel Cagancho, y el no va más con el cambio de María Borrico. Siguen bulerías, “Granada” y “Cante por galeras”. Se le tributa cariñosamente su inmenso comportamiento profesional. Descanso.
El especial, y distinto Antonio Canales inunda el magistral escenario. Al cante estaban, Antonio El Rubio y Leo Treviño. Percutiendo, Amador Losada. Y en el baile de recambio, la catalana Mónica Fernández. Canales lo hemos comparado con el fenómeno Camarón. Marcan un antes y un después por su contribución artística, pero muchos de sus seguidores se pierden en el éter de lo insulso y de lo esperpéntico. Antonio es línea divisoria, y por eso tenía que hacer el Festival de Zamora. Como lo hizo Camarón, convocando a un público, que al menos por curiosidad cultural debe de acercarse y conocer el arte jondo, que es sin ningún género de dudas de lo más dificultoso, complejo y exquisito que haya desarrollado el ser humano a lo largo de su evolución. Y es eminentemente español. Después que decida si sigue consumiendo flamenco o no.
Anunciada la próxima gran cita flamenca de nuestra provincia para el próximo 19 de Julio en Morales del Vino, con su IV Festival, se cerró este superior cartel del dos mil ocho.
Félix R. Lozano.
viernes, 27 de junio de 2008
Y llegó el gran día. XXXVIII Festival Flamenco de San Pedro, en Zamora.
El Lebrijano, Soleares.
Treinta y ocho veces. Se dice luego. Ya le gustaría a muchas grandes ciudades andaluzas, al menos considerablemente mayores que la nuestra, hablar no de esa cifra, seguro que se conformarían con la mitad. XXXVIII Festival Flamenco de Zamora. Una cifra que nos llena de orgullo a los zamoranos, no sabemos si tanto o más que a los alaveses su ciclo de jazz, o a los donostiarras su cita con el cine o a los ovetenses con los premios en honor al Príncipe. Y es que nuestro Festival se ha convertido en icono imprescindible de nuestras Ferias y Fiestas de San Pedro. Y además es referencia nacional obligada en lo que a arte flamenco se refiere.
Este año la organización, que como viene siendo usual es responsabilidad de La Peña Flamenca, ha decidido poner el acento en el baile. Y lo hace a lo grande con la compañía de Antonio Canales. Antonio Gómez de los Reyes, sevillano del 61, descendiente de artistas de la factoría flamenca trianera y, bailarín y bailaor controvertido, es desde la desaparición de Antonio Gades, el bailaor más hegemónico del panorama actual. Independientemente de que guste más o menos. O nada. Pero es el artista escénico, que de lejos, más influencia ha ejercido en las generaciones posteriores. Sobre todo a partir de su coreografía “Torero”. Desde el año 94, en que se estrenó, la ha representado más de 700 veces. Pues bien, ese es el año, esa es la obra y Antonio Canales es el referente, que al igual que ocurriera con el fenómeno Camarón, ha inspirado a una pléyade de imitadores, que con mejor o peor fortuna incorporan a sus repertorios o mal imitan sus formas. Por eso hay que hablar de un antes y de un después del sevillano y de su referida obra. Y por eso se puede y se debe de decir alto y claro que las formas de Antonio Canales son ya fondo de este arte universal que es el flamenco. Canales actuará esta noche arropado por su compañía habitual que como es lógico estará formada por los mejores en su nivel. Sin duda el mayor lujo del cartel para un festival que en si mismo lo es de forma habitual.
El cante correrá a cargo de tres excelentes artistas de dilatada carrera profesional pero de momentos vitales diferenciados.
Juan Peña Fernández, El Lebrijano, a estas alturas de la vida y de la profesión no tiene que demostrar nada. Y menos en Zamora que lo conocemos y hemos seguido su evolución como en pocos lugares del mundo. No tiene que demostrar nada ni necesita presentación, porqué Juan Peña es una referencia de lo español que produce vértigo planetario. Desde hace ya muchos años no tiene que demostrar nada y sin embargo de vez en cuando lo hace. Como ocurrió, sorprendiendo a propios y extraños, en el año 85 con la salida al mercado discográfico de su trabajo “Encuentros” con Paco Cepero y la Orquesta Andalusí de Tánger; o en el 91 con “Persecución”; o hace poco más de un mes, en su disco número 35, poniéndole musicalidad flamenca a textos en prosa. ¡Qué excelente ocurrencia!. Pero no a una prosa cualquiera. “Cien años de soledad”, “El coronel no tiene quién le escriba”, o “La Cándida Eréndira”, por poner tres ejemplos, están representados. Todo un homenaje a una amistad que viene de largo con Gabriel García Márquez. El Premio Nobel proporciona también el título: “Cuando Lebrijano canta se moja el agua”. Portada del disco que en forma de cartel se puede contemplar en los numerosos “tótem” repartidos por la ciudad.
El otro debutante junto con Antonio Canales es Alejandro Segovia Camacho, El Canela de San Roque. Apodo que recibe de su abuelo y apellido de su localidad de nacimiento en el Campo de Gibraltar. Emparentado con el excelente e injustamente ignorado cantaor Jarrito, Alejandro es el mejor y más cabal cantaor de soleares de la actualidad. Y como es sabido, este palo vertebral, “la reina del cante”, es la medida paradigmática por la que se miden a los grandes cantaores. A los que marcan diferencias y establecen pautas para la historia musical (Fondo) de este excelso arte. Canela le tiene muchas ganas al Festival de Zamora. El año pasado fue cuando más se acercó en el de Morales del Vino, y la preparó. Vaya si la preparó, con su tanda de siete soleares, cuatro seguiriyas, tres fandangos y una generosísima y sembrada entrega por bulerías con homenaje incluido a Antonio Mairena, le pusieron la guinda al suculento pastel de La Tierra del Vino. Lo hemos dicho y lo repetimos. El Canela es el más aventajado y mejor albacea del legado artístico del maestro de los Alcores. Tercera razón para estar esta noche en la Puerta del Obispo.
Eloísa Jiménez Domínguez, Elu de Jerez, cantaora emergente pero sobradamente hecha y asentada. Hermana menor de Salmonete de quién, afortunadamente para ella y para el arte flamenco, sólo se le parece en el excelente metal de voz, en la jondura de su interpretación, en su condición de cantaora larga y en su marcado eco y compás gitano, pese a ser paya. Ya estuvo en nuestro Festival, pero eso ocurrió hace varios años. Desde entonces ha llovido mucho y el cante de La Elu, cual solera de Palomino Fino se ha decantado, ha cogido cuerpo y sus esencias traspasan nuestros sentidos para acercarnos a la gloria del cante más racial y brioso de mujer. Cuarta razón.
La quinta, sexta y séptima vienen de las virtuosas manos de los tocaores.
Pedro Peña, hermano mayor del Lebrijano y magnífico guitarrista. En este caso el mejor posible para esa talla monumental del flamenco que es Juan.
A Antonio Carrión, junto con Pascual de Lorca, a los que los zamoranos conocemos sobradamente por su continuada presencia, tanto en la capital como en las trascendentales citas de la provincia, los hemos incluido en varias ocasiones en ese grupo de excelentes tocaores, no más de una docena, en un momento histórico para la guitarra flamenca: Su edad de oro. Sobran más comentarios.
Y nada más que decir sobre las siete razones para disfrutar del magno espectáculo de música y danza flamenca. Siete, número mágico donde los haya que nos trasladará, desde lo terrenal a lo celeste, pasando por el multicolor arco iris de lo jondo. ¡Qué el tiempo acompañe!
Este año la organización, que como viene siendo usual es responsabilidad de La Peña Flamenca, ha decidido poner el acento en el baile. Y lo hace a lo grande con la compañía de Antonio Canales. Antonio Gómez de los Reyes, sevillano del 61, descendiente de artistas de la factoría flamenca trianera y, bailarín y bailaor controvertido, es desde la desaparición de Antonio Gades, el bailaor más hegemónico del panorama actual. Independientemente de que guste más o menos. O nada. Pero es el artista escénico, que de lejos, más influencia ha ejercido en las generaciones posteriores. Sobre todo a partir de su coreografía “Torero”. Desde el año 94, en que se estrenó, la ha representado más de 700 veces. Pues bien, ese es el año, esa es la obra y Antonio Canales es el referente, que al igual que ocurriera con el fenómeno Camarón, ha inspirado a una pléyade de imitadores, que con mejor o peor fortuna incorporan a sus repertorios o mal imitan sus formas. Por eso hay que hablar de un antes y de un después del sevillano y de su referida obra. Y por eso se puede y se debe de decir alto y claro que las formas de Antonio Canales son ya fondo de este arte universal que es el flamenco. Canales actuará esta noche arropado por su compañía habitual que como es lógico estará formada por los mejores en su nivel. Sin duda el mayor lujo del cartel para un festival que en si mismo lo es de forma habitual.
El cante correrá a cargo de tres excelentes artistas de dilatada carrera profesional pero de momentos vitales diferenciados.
Juan Peña Fernández, El Lebrijano, a estas alturas de la vida y de la profesión no tiene que demostrar nada. Y menos en Zamora que lo conocemos y hemos seguido su evolución como en pocos lugares del mundo. No tiene que demostrar nada ni necesita presentación, porqué Juan Peña es una referencia de lo español que produce vértigo planetario. Desde hace ya muchos años no tiene que demostrar nada y sin embargo de vez en cuando lo hace. Como ocurrió, sorprendiendo a propios y extraños, en el año 85 con la salida al mercado discográfico de su trabajo “Encuentros” con Paco Cepero y la Orquesta Andalusí de Tánger; o en el 91 con “Persecución”; o hace poco más de un mes, en su disco número 35, poniéndole musicalidad flamenca a textos en prosa. ¡Qué excelente ocurrencia!. Pero no a una prosa cualquiera. “Cien años de soledad”, “El coronel no tiene quién le escriba”, o “La Cándida Eréndira”, por poner tres ejemplos, están representados. Todo un homenaje a una amistad que viene de largo con Gabriel García Márquez. El Premio Nobel proporciona también el título: “Cuando Lebrijano canta se moja el agua”. Portada del disco que en forma de cartel se puede contemplar en los numerosos “tótem” repartidos por la ciudad.
El otro debutante junto con Antonio Canales es Alejandro Segovia Camacho, El Canela de San Roque. Apodo que recibe de su abuelo y apellido de su localidad de nacimiento en el Campo de Gibraltar. Emparentado con el excelente e injustamente ignorado cantaor Jarrito, Alejandro es el mejor y más cabal cantaor de soleares de la actualidad. Y como es sabido, este palo vertebral, “la reina del cante”, es la medida paradigmática por la que se miden a los grandes cantaores. A los que marcan diferencias y establecen pautas para la historia musical (Fondo) de este excelso arte. Canela le tiene muchas ganas al Festival de Zamora. El año pasado fue cuando más se acercó en el de Morales del Vino, y la preparó. Vaya si la preparó, con su tanda de siete soleares, cuatro seguiriyas, tres fandangos y una generosísima y sembrada entrega por bulerías con homenaje incluido a Antonio Mairena, le pusieron la guinda al suculento pastel de La Tierra del Vino. Lo hemos dicho y lo repetimos. El Canela es el más aventajado y mejor albacea del legado artístico del maestro de los Alcores. Tercera razón para estar esta noche en la Puerta del Obispo.
Eloísa Jiménez Domínguez, Elu de Jerez, cantaora emergente pero sobradamente hecha y asentada. Hermana menor de Salmonete de quién, afortunadamente para ella y para el arte flamenco, sólo se le parece en el excelente metal de voz, en la jondura de su interpretación, en su condición de cantaora larga y en su marcado eco y compás gitano, pese a ser paya. Ya estuvo en nuestro Festival, pero eso ocurrió hace varios años. Desde entonces ha llovido mucho y el cante de La Elu, cual solera de Palomino Fino se ha decantado, ha cogido cuerpo y sus esencias traspasan nuestros sentidos para acercarnos a la gloria del cante más racial y brioso de mujer. Cuarta razón.
La quinta, sexta y séptima vienen de las virtuosas manos de los tocaores.
Pedro Peña, hermano mayor del Lebrijano y magnífico guitarrista. En este caso el mejor posible para esa talla monumental del flamenco que es Juan.
A Antonio Carrión, junto con Pascual de Lorca, a los que los zamoranos conocemos sobradamente por su continuada presencia, tanto en la capital como en las trascendentales citas de la provincia, los hemos incluido en varias ocasiones en ese grupo de excelentes tocaores, no más de una docena, en un momento histórico para la guitarra flamenca: Su edad de oro. Sobran más comentarios.
Y nada más que decir sobre las siete razones para disfrutar del magno espectáculo de música y danza flamenca. Siete, número mágico donde los haya que nos trasladará, desde lo terrenal a lo celeste, pasando por el multicolor arco iris de lo jondo. ¡Qué el tiempo acompañe!
Félix R. Lozano
jueves, 26 de junio de 2008
Misa Flamenca. Ferias y Fiestas de San Pedro, Zamora 2008.
Como viene siendo habitual desde hace varios años la tradicional Misa Flamenca de San Pedro tendrá lugar esta tarde a las 21 horas en el incomparable marco arquitectónico e histórico de San Ildefonso. La misa siempre precede al Festival Flamenco, que será mañana sábado. La más importante de las convocatorias flamencas de Zamora alcanza su trigésima octava celebración, apareciendo en el programa cultural y festivo de cada año, junto con las Ferias de los Ajos y de La Cerámica, como lo más señalado y relevante de nuestra tradicional festividad patronal. Sin duda un orgullo para todos los zamoranos. En esta ocasión, en la que vamos a sentirnos un poco huérfanos por la ausencia en el altar del entrañable y queridísimo párroco D. Benito Peláez, oficiará D. Zacarías Prieto, párroco de Morales del Vino, por lo tanto también versado en tan señalados actos religiosos. Desde aquí deseamos que D. Benito tenga el mejor de los restablecimientos. Yendo ya a la parte musical de la misa, señalar que estará a cargo de un experto y conocido cantaor, muy querido y respetado entre la afición entendida: El sevillano Manuel Vera Parrilla, Quincalla de Paradas. Fue precisamente en Montamarta el pasado mes de mayo donde impartió lecciones de buen flamenco. Pero también lo hizo en el Festival de Morales del año pasado. Poseedor de larga experiencia sobre los escenarios, no en vano fueron más de dos décadas ocupando el puesto de primer cantaor en “La Cuadra” de Sevilla, es artista enciclopédico, dominador del cante por facultades y conocimientos, pero también por tradición musical gitana. Desde hace poco tiempo Manuel ha iniciado su carrera en solitario, además de fundar su propia compañía de teatro flamenco y obteniendo el éxito necesario para confirmar que su decisión es la acertada. Le acompañará a la guitarra el madrileño Pepe Núñez, de solvencia musical contrastada ya que le ha tocado a grandes artistas, desde el desaparecido Valderrama al hegemónico Fosforito, por lo que sin duda será un complemento de lujo al cante del Quincalla y a la sonoridad de San Ildefonso.Félix R. Lozano.
miércoles, 25 de junio de 2008
XXXVIII Festival Flamenco de S. Pedro, Zamora.
.:: XXXVIII Festival Flamenco de Zamora ::.Cante:
Juan Peña "El Lebrijano"
Canela de San Roque
Elu de Jerez
Baile:
Compañía de Antonio Canales
Toque:Pedro Peña,
Antonio Carrión y Pascual de Lorca
Palmas: Juan Reina y Juanito "El Indio".
Presenta: Juan Berdú
Puerta del Obispo, 27 de Junio de 2008, 22,30h. Zamora.
.:: Misa Flamenca ::.
Cante: Manuel Vera "El Quincalla"
Toque: Manolo Herrera
Iglesia Parroquial de S. Ildefonso. 26 de Junio de 2008, 21,00h.
Cartel: Clic ampliar
viernes, 20 de junio de 2008
Calé 08: I Festival Flamenco de Castilla y León.
La iniciativa de organizar un Festival de Flamenco en Castilla y León es algo extraordinario en el sentido estricto de la palabra; es la primera vez que se lleva a cabo esta idea, y además no existe un festival de estas características en el norte de España. El flamenco actual pasa por un momento de grandes cambios y -por qué no decirlo- de cierta confusión. En este contexto, frente a la avalancha de estilos de fusión con todo tipo de músicas, las manifestaciones tradicionales perviven a duras penas, pegadas a su base social y popular de la baja Andalucía. Si hay algo que haga del flamenco una manifestación única en el mundo, sólo equiparable a la tradición de algunos pueblos africanos, es que ha sobrevivido -intacto y renovado- como voz de una cultura de transmisión oral. Los hijos beben de las fuentes de padres, abuelos y bisabuelos; la música envuelve las 24 horas del día a todos los de su entorno, niños, jóvenes, mayores y ancianos de todas las clases sociales. Y todo ello dentro de la familia, médula de la supervivencia del flamenco de raíz. El I Festival de Flamenco en Castilla y León -CALÉ- parte de esta idea para organizar una programación de calidad de esta música primitiva y única: un flamenco de raíz viva.
El flamenco, una de nuestras principales manifestaciones del patrimonio inmaterial, se va a unir en Castilla y León con el patrimonio histórico de nuestra tierra. Por eso arranca este año en Ávila, Salamanca y Segovia. Fundiéndose con nuestras Ciudades Patrimonio de la Humanidad y tendiendo puentes entre múltiples comunidades, para conocer mejor esa voz inmaterial, viva y universal del cante, el baile y el toque flamenco.
PROGRAMA EN SALAMANCA
Jueves Día 19 de junio.- Esperanza Fernández ( Recuerdos)
Sábado Día 21 de junio.- Jerónimo Maya (Cuarteto)
Jueves Día 26 de junio.- Israel Galván (Edad de Oro)
Viernes Día 27 de junio.- Ramón Jiménez y compañía
Sábado Día 28 de junio.- Martirio y Son de La Frontera
Sábado Día 5 de julio.- El Cigala (Dos Lágrimas)
Lugar: Patio de Fonseca
Horario: Todos los conciertos a las 22:00
Información en Salamanca
923 29 60 11
Servicio Territorial de Cultura
Junta de Castilla y León
Programa en las tres provincias: [aquí]
Sábado Día 21 de junio.- Jerónimo Maya (Cuarteto)
Jueves Día 26 de junio.- Israel Galván (Edad de Oro)
Viernes Día 27 de junio.- Ramón Jiménez y compañía
Sábado Día 28 de junio.- Martirio y Son de La Frontera
Sábado Día 5 de julio.- El Cigala (Dos Lágrimas)
Lugar: Patio de Fonseca
Horario: Todos los conciertos a las 22:00
Información en Salamanca
923 29 60 11
Servicio Territorial de Cultura
Junta de Castilla y León
Programa en las tres provincias: [aquí]
miércoles, 18 de junio de 2008
Hoy en el Festival Flamenco de Castilla y León (Salamanca): Esperanza Fernández.
Esperanza Fernández presenta su último disco: Recuerdos.Cantaora trianera, destaca por su voz versátil, de enormes recursos y registros, prodigiosa y templada. Dicen que lleva el flamenco en las venas: lo ha heredado de una familia de buenos cantaores, guitarristas y bailaores en el barrio sevillano de Triana.Su imaginación, valentía e instinto han fundido su ritmo con distintas músicas, desde la clásica al jazz o la contemporánea; su armonía se atreve con los palos más tradicionales del flamenco. A Esperanza no le tiembla la voz con nada, y ya ha paseado por medio mundo su herencia y su extenso repertorio.Presenta aquí su segundo disco en solitario “Recuerdos”.
Cante: Esperanza Fernández. Miguel Ángel Cortés: guitarra. Agustín Diasserra: percusió. José Manuel Ramos y Juan Diego Fernández: palmas.
Jueves 19 de junio. Colegio Fonseca 22.00 horas. Entradas 15 €
Excelentes: Preámbulo del Festival Flamenco y epílogos del Club y las Aulas.
Como se había dicho, en el acto celebrado el pasado martes en el salón de actos de Caja Duero, confluían motivos complementarios. Por una parte, anunciar y promocionar el acontecimiento flamenco más importante del año, el XXXVIII Festival Flamenco de San Pedro. Por la otra, dar curso al Aula Flamenca patrocinada por la entidad de ahorro. Y hacerlo todo ello bajo los auspicios del Club “La Opinión”. Para estos dos últimos era su broche de oro hasta el próximo otoño.
También, como se había pronosticado, el acto no defraudó a nadie. Comenzó con la preclara anfitriona Carmen Ferreras explicando la importancia de la convocatoria. Tomó la palabra el presidente de la Peña Flamenca haciendo un exhaustivo repaso a la nómina de artistas que este año estarán entre nosotros, tanto en el Festival como en la Misa, para posteriormente ocuparse de otras cuestiones más prosaicas como las referidas al precio de las localidades y puntos de venta. Por cierto, hay que resaltar que se mantienen los precios desde hace cinco años.
Comienza el Aula con la conferencia de rigor, en este caso inusual, a cargo del joven periodista responsable de la sección “Flamenco” del ABC de Sevilla. Inusual por salir guitarra en mano para dar unas pinceladitas sobre la armonía, el compás y la melodía, aspectos en los que el flamenco se diferencia claramente de otras músicas. Explicaciones en las que participó con sus palmas a compás el concurrido auditorio. Concluyó diciendo que si el flamenco es grande y universalmente demandado, es por su estructura musical interna diferenciada y única. Fue aplaudido como pocos lo han sido en la corta historia de las Aulas.
Llega el turno de los artistas. María José Pérez, que venía de cumplir la pasada semana sus 23 añitos, con unos registros sonoros impropios de su edad, encandiló a la concurrencia con los primeros “ayes” para templarse por tientos. Gaditanos estos en la línea de Manolo Vargas para enseguida interpretar tangos referenciados en Pastora y La Perla. Granaina de Manuel Vallejo y media de Chacón versionada también por el maestro sevillano y segunda Llave del Cante. Sigue, bien secundada por el guitarrista Alfredo Mesa, por alegrías y cantiñas. Llega el palo en el que para muchos María José estuvo por encima de los otros: Las seguiriyas, la primera de Manuel Torre, segunda de Perico Frascola y cabal de Manuel Molina. Rematan la corta pero sustanciosa actuación por bulerías: La primera de La Niña de los Peines, sigue con su marido, Pepe Pinto, para finalizar el concierto con tres coplas por el mismo palo de La Perla de Cádiz.
El sabio público zamorano tributo justo aplauso.
También, como se había pronosticado, el acto no defraudó a nadie. Comenzó con la preclara anfitriona Carmen Ferreras explicando la importancia de la convocatoria. Tomó la palabra el presidente de la Peña Flamenca haciendo un exhaustivo repaso a la nómina de artistas que este año estarán entre nosotros, tanto en el Festival como en la Misa, para posteriormente ocuparse de otras cuestiones más prosaicas como las referidas al precio de las localidades y puntos de venta. Por cierto, hay que resaltar que se mantienen los precios desde hace cinco años.
Comienza el Aula con la conferencia de rigor, en este caso inusual, a cargo del joven periodista responsable de la sección “Flamenco” del ABC de Sevilla. Inusual por salir guitarra en mano para dar unas pinceladitas sobre la armonía, el compás y la melodía, aspectos en los que el flamenco se diferencia claramente de otras músicas. Explicaciones en las que participó con sus palmas a compás el concurrido auditorio. Concluyó diciendo que si el flamenco es grande y universalmente demandado, es por su estructura musical interna diferenciada y única. Fue aplaudido como pocos lo han sido en la corta historia de las Aulas.
Llega el turno de los artistas. María José Pérez, que venía de cumplir la pasada semana sus 23 añitos, con unos registros sonoros impropios de su edad, encandiló a la concurrencia con los primeros “ayes” para templarse por tientos. Gaditanos estos en la línea de Manolo Vargas para enseguida interpretar tangos referenciados en Pastora y La Perla. Granaina de Manuel Vallejo y media de Chacón versionada también por el maestro sevillano y segunda Llave del Cante. Sigue, bien secundada por el guitarrista Alfredo Mesa, por alegrías y cantiñas. Llega el palo en el que para muchos María José estuvo por encima de los otros: Las seguiriyas, la primera de Manuel Torre, segunda de Perico Frascola y cabal de Manuel Molina. Rematan la corta pero sustanciosa actuación por bulerías: La primera de La Niña de los Peines, sigue con su marido, Pepe Pinto, para finalizar el concierto con tres coplas por el mismo palo de La Perla de Cádiz.
El sabio público zamorano tributo justo aplauso.
Félix R. Lozano
lunes, 16 de junio de 2008
El Aula flamenca se une al Festival de S. Pedro y al Club del periódico.
Como ya ocurriera el pasado año, la organización del XXXVIII Festival Flamenco de San Pedro se une a la programación de Caja Duero y a La Opinión, para presentar a los zamoranos la V Portada de tan destacado y señalado espectáculo musical. Dichos organizadores, agradecen el gesto de apoyo a la entidad de ahorro y al medio de comunicación.El Aula, que cierra el ciclo en esta su primera parte hasta el otoño, tendrá un preámbulo en el que participarán la responsable del área de Cultura del Ayuntamiento de Zamora, María del Mar Eleno y el presidente de la Peña Flamenca Eduardo Abril. La presentación estará a cargo del alma mater del Club “La Opinión”, Carmen Ferreras. Por cierto, en el acto del pasado año, la alcaldesa Rosa Valdeón nos honró con su asistencia en la que sería su primera aparición pública ante los zamoranos, inmediatamente después de ser elegida para presidir el Consistorio, reafirmando así con su flamante presencia la importancia que el flamenco tiene en nuestra ciudad.
Adentrándonos ya en la parte “Aula”, afirmar que de todas las programadas esta la fecha, esta es la que presenta la media de edad más baja. Tres jovencitos suficientemente curtidos en el profesionalismo y en el saber estar ante el público a los que, tenida en cuenta su edad, les puede quedar, seguro que les queda, mucho margen de mejora.
Empezando por el conferenciante, decir que es Alberto García Reyes, y que nace en la sevillana localidad de Dos Hermanas en 1977. Licenciado en Ciencias de la Información, su ejercicio profesional se reparte entre el diario ABC, responsabilizándose de lo concerniente al mundo del flamenco, y Sevilla T.V. donde dirige y presenta “Flamenco”. Es asimismo autor de la Guía del Flamenco de Andalucía.
El cante estará a cargo de la almeriense de 23 años María José Pérez. Sin duda sigue la estela, con su propia personalidad cantaora, de las también jóvenes pero ya veteranas compatriotas, Rocío Segura y la cantaora y psicóloga Laura Vital. Con esta última comparte también formación universitaria en logopedia. María José canta con temprana destreza, posee largo saber enciclopédico y es acreedora al público reconocimiento en certámenes de tanto prestigio como lo prueban sus premios del “Melón de Oro” en Lo Ferro o su “Don Antonio Chacón en Córdoba. Una primicia de una artista llamada ocupar espacio sólido en el difícil mundo del flamenco, que seguro que la afición zamorana sabrá paladear.
La guitarra estará a cargo del granadino Alfredo Mesa, nuevo también por nuestras tierras. Artista manifiestamente precoz en su formación y de probado compromiso autoformativo ya que cursa estudios superiores de guitarra flamenca en el Conservatorio Superior de Música de Córdoba. Ingredientes sobradamente atractivos como para no perderse la velada.
Aula Caja Duero en Zamora: Flamencos singulares.
Salón de Actos C/Pelayo. Martes 17 de Junio a las 20.15 h. 3 €. Venta de entradas en el Salón el mismo día de la actuación. Conferenciante: Alberto García Reyes. Al cante: María José Pérez. Guitarra: Alfredo Mesa.
Félix R. Lozano. Peña Flamenca "Amigos del Cante". Zamora 2008.
sábado, 14 de junio de 2008
La noche blanca del flamenco en Córdoba: 21 de Junio.
Casi 600 artistas actuarán en La Noche Blanca del Flamenco en Córdoba. * Los bares y restaurantes de la capital permanezcan abiertos dos horas más de lo habitual.
* Se podrán disfrutar de 55 actuaciones gratuitas.
* Se podrán disfrutar de 55 actuaciones gratuitas.
Un total de 577 artistas serán los encargados de dar vida a la Noche Blanca del Flamenco en Córdoba, que se celebrará el 21 de junio desde las 22.00 hasta las 7.00 horas en lugares públicos de la ciudad, como el Patio de los Naranjos de la Mezquita-Catedral o las plazas de las Tendillas y la Corredera.
La alcaldesa de Córdoba, Rosa Aguilar, ha garantizado que esta iniciativa ha nacido "con vocación de quedarse", por lo que ha garantizado que se repetirá en años sucesivos, con la intención de que Córdoba "sea referente del flamenco en el mundo", al tiempo que respalda la candidatura cordobesa para ser Capital Europea de la Cultura en 2016.
Unos 569 artistas de los que participan serán cordobeses
Por su parte, el delegado de Presidencia del Ayuntamiento de Córdoba, José Antonio Cabanillas ha destacado que 577 artistas, de los cuales 569 son cordobeses, se encargarán de llenar de arte la noche del sábado 21, en la que se podrán disfrutar de 55 actuaciones gratuitas, repartidas por lugares céntricos de la ciudad, pero también en los barrios y en las peñas flamencas.
La Junta de Gobierno Local ha aprobado que los bares y restaurantes de la capital permanezcan abiertos dos horas más de lo habitual, de forma que cerrarán sus puertas a las 6.00 horas y no a las 4.00 horas como marca la normativa andaluza.
Actuaciones
Chambao ofrecerá su único concierto gratuito de la temporada en la avenida República Argentina a partir de las 23.30 horas, mientras que la plaza de la Corredera acogerá a la una de la madrugada el "Tributo a Camarón", en el que intervienen Diego "El Cigala", Montse Cortés "La Tana" y José "El Francés", quienes rendirán "un homenaje a la antigua usanza y lleno de nostalgia" al cantaor de La Isla.
Localizaciones
"La palabra de Dios a un gitano" es el espectáculo que acogerá el Patio de los Naranjos de la Mezquita-Catedral a partir de la medianoche, en el que se instalará una "escenografía muy mística" para escuchar esta obra de Juan Peña "El Lebrijano".
La Plaza de las Tendillas ha sido el lugar elegido para que los cordobeses puedan disfrutar de "Omeya", que gira en torno al número tres, ya que tres artistas flamencos como Manolo Sanlúcar, Miguel Poveda e Israel Galván suben a las tablas tres disciplinas artísticas, cante, baile y guitarra, en un espectáculo dividido en tres partes, que avanza desde la pureza hasta la vanguardia del flamenco.
El Concurso Nacional de Arte Flamenco también ofrecerá una actuación especial para la Noche Blanca, "Historia, cante y pureza", en el que el ganador absoluto de la primera edición del certamen, Antonio Fernández Díaz "Fosforito" cantará acompañado a la guitarra por Luis de Córdoba. También se han organizado espectáculos en las otras plazas de barrios de Córdoba y en galerías de arte.
Vía Agencia EFE/20 minutos.com
viernes, 13 de junio de 2008
Perlas flamencas: homenaje a los artistas que participarán en el Festival de San Pedro. Antonio Canales: Bulerías por soleá.
Antonio Canales, Bulerías por Soleá - I.
Antonio Canales, Bulerías por Soleá - II.
jueves, 12 de junio de 2008
miércoles, 11 de junio de 2008
Perlas flamencas: homenaje a los artistas que participarán en el Festival de San Pedro. Canela de San Roque: Bulerías por Soleá.
Canela de S. Roque, Bulerías por Soleá.
martes, 10 de junio de 2008
Diego el Cigala, "Dos lágrimas" a la venta el 15 de junio.
El cantaor Diego El Cigala vuelve a rodearse de algunos de algunos de los mejores músicos de jazz latino para la grabación del disco Dos Lágrimas. Tiene como concepto dar continuidad al Lágrimas Negras en el que trabajó con Bebo Valdés."Quería seguir por esa línea, pero siempre sabiendo que tenía que superar lo anterior. Terminada la grabación, creo que lo hemos conseguido", comenta El Cigala.
Diego El Cigala se ha encargado de la producción del disco y ha contado con casi una decena de colaboraciones de primer nivel internacional. El piano sabio de Guillermo Rubalcaba, hijo y padre de pianistas cubanos ilustres. A sus 80 años Rubalcaba ha construido junto a El Cigala muchos de los momentos mágicos del disco. De la misma isla llega la descarga de son de dos de los mejores percusionistas del mundo, Changuito y Tata Güines; además de la voz de Reinaldo Creagh (90 años), fundador de La Vieja Trova Santiaguera. De Francia llegó un virtuoso del bandoneón, Richard Galiano, para dar color a una de las sorpresas del disco.
También colaboran músicos como el trompetista Manuel Machado, el contrabajista Yelsy Heredia -ambos cubanos- el pianista catalán Jaime Calabuch Jumitus, el guitarrista jerezano Diego Morao y el percusionista madrileño Sabú Porrina.
En el repertorio incluye la copla María de la O, del maestro Rafael de León; boleros como Compromiso, de Antonio Machín, o Bravo, de Olga Guillot; el Dos Gardenias, de Machín, interpretado a ritmo de guaguancó; o el cuple Dos Cruces de Antonio Molina.
El disco está lleno de sorpresas. Una de ellas es el Caruso de Lucio Dalla. El Cigala asegura haberse enamorado de ese tema en la voz de Luciano Pavarotti. La versión que incluye Dos Lágrimas define muy bien el espíritu ecléctico y universal del disco, pues -siendo un tema italiano - está grabado con la estructura de un tango argentino, con la voz de un cantaor madrileño, un pianista catalán, el contrabajo de un cubano y el bandoneón de un francés.
Se publica el domingo 15 de junio de 2008 en una edición limitada de 100 mil copias junto al diario El País. Disco-libro de 72 páginas con fotos, anécdotas y entrevistas del autor, a un precio de 9,95 €.
Vía la higuera.net
jueves, 5 de junio de 2008
Cuando Lebrijano canta se moja el agua: hoy se presenta la última grabación del artista.
El cantaor Juan Peña 'El Lebrijano' rinde en su último trabajo discográfico, 'Cuando Lebrijano canta, moja el agua', su particular homenaje al escritor Gabriel García Márquez. El disco, toma su título de una frase que 'Gabo' dedicó al artista y en él, éste canta textos del Nobel colombiano.Éste es el trigésimo quinto trabajo discográfico en los cincuenta años de trayectoria artística de Juan Peña y las composiciones en las que se ha inspirado el artista sevillano están sacadas de obras de García Márquez como 'El coronel no tiene quien le escriba', 'Cien años de soledad' y, especialmente, del libro de cuentos 'La increíble y triste historia de la cándida Eréndira y su abuela desalmada'.
Con temas como 'La cándida Eréndira', 'Un día de estos', 'Isabel viendo llover en Macondo', 'Buen viaje, señor presidente' el flamenco quiere devolver a 'Gabo' el regalo que éste le hizo cuando en una reunión con amigos, tras oírlo cantar, el literato le escribió en una cuartilla un verso: "Cuando Lebrijano canta, moja el agua".
El cantaor vuelve a estar acompañado en esta grabación del violinista marroquí Faiçal Kourrich, con el que ha colaborado en numerosas ocasiones, como en su anterior disco 'Puertas abiertas'.
En el disco también participan como productores y arreglistas Pedro María y David Peña Dorantes, sobrinos del cantaor. Además, Casto Márquez ha "cribado" la obra del Nobel colombiano para convertir en canciones los relatos.
Este disco ya fue presentado por la consejera de Cultura de la Junta de Andalucía, Rosa Torres, durante la XXI Feria Internacional del Libro de Guadalajara (México), en noviembre del año pasado. Sin embargo, esta semana será presentado de nuevo, ahora en territorio nacional, y de nuevo con Torres como maestra de ceremonias. La consejera estará acompañada de la directora del Instituto Cervantes, Carmen Cafarell.
El disco salió a la venta el pasado 29 de abril pero será este jueves, 5 de junio, cuando se presente al público, acto que tuvo que ser aplazado en su momento por una enfermedad que obligó a El Lebrijano a pasar por el quirófano. La presentación tendrá lugar en la sede del Instituto Cervantes en Madrid, a las 12.30 horas.
Contenido del disco:
1. La cándida Eréndira
2. Un día de estos
3. La Santa
4 . Isabel viendo llover en Macondo
5 . El coronel no tiene quien le escriba
6. El rastro de tu sangre en la nieve
7. La luz es como el agua
8. Buen viaje, señor presidente
9. Espantos de agosto
Vía Europa Press.
Contenido del disco:
1. La cándida Eréndira
2. Un día de estos
3. La Santa
4 . Isabel viendo llover en Macondo
5 . El coronel no tiene quien le escriba
6. El rastro de tu sangre en la nieve
7. La luz es como el agua
8. Buen viaje, señor presidente
9. Espantos de agosto
miércoles, 4 de junio de 2008
La escuela de baile de la Peña Flamenca pone fin al curso con una gala de baile en Caja España.
El próximo día 14 de junio, a las 20:30hrs. tendrá lugar la gala flamenca dedicada al baile en la que participarán todas las alumnas de la profesora, bailaora y coreógrafa Eva Peña, responsable de la escuela de baile de la Peña Flamenca Amigos del Cante, con la finalidad de dar cauce expresivo a las enseñanzas de sus alumnas a lo largo de este curso que concluye y en el que la afición por el baile flamenco no hace sino incrementarse en nuestra ciudad. De la mano de Eva son múltiples las alumnas que se han iniciado en la disciplina flamenca que conduce, por lo que participarán en la gala un número importante de ellas procedentes tanto de nuestra Peña como de sus clases privadas.Se celebrará en el salón de Caja España con entrada libre hasta completar el aforo para todo el público en general.
Desde este momento estáis todos invitados; consideramos que es un excelente preludio para los festivales veraniegos que se nos aproximan, por lo tanto hay que aplaudir y jalear a estas potenciales bailaoras para que sigan en la brecha y nos proporcionen sus mejores momentos artísticos en el mundo del baile flamenco.
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